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Festivales e Industria

Stars: El “we are the world” metalero convocado por DIO en 1986 que nunca tendrá documental de Netflix

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Dentro de los recovecos de Los Ángeles, en un estudio de grabación lleno de instrumentos brillantes y cables entrelazados, se gestó un momento memorable en la historia del rock duro. Era mayo de 1985, y en medio de la efervescencia del heavy metal, surgía una iniciativa filantrópica que uniría a algunas de las voces más poderosas del género.

Todo comenzó cuando Vivian Campbell y Jimmy Bain, de la banda Dio, convencieron a su líder, Ronnie James Dio, para embarcarse en una aventura musical con un propósito noble: recaudar fondos para causas benéficas. Así nació Hear ‘N Aid, una coalición de músicos dispuestos a unir sus fuerzas por una causa mayor, motivados tal vez por el suceso de USA for Africa que repercutió en todo el mundo, incluso en Latinoamérica se realizó una versión llamada “Cantaré, Cantarás”. Pero no deja de ser curioso el hecho de que los guerreros del Metal de la época quisiera ser altruistas.

Hear ‘N Aid, Mayo 1985 Foto de Mark Weiss.

Entre los valientes que se sumaron a esta odisea sonora se encontraban figuras legendarias como Rob Halford de Judas Priest, Geoff Tate de Queensryche, Kevin DuBrow de Quiet Riot, Ted Nugent y Yngwie Malmsteen, junto con miembros de otras bandas de renombre como Motley Crue, WASP, Journey, Blue Oyster Cult, Twisted Sister y más.

La tarea no era sencilla, cada músico tenía que dejar a un lado sus egos y diferencias para trabajar juntos en la creación de una canción que resonara en los corazones de todos. Bajo la dirección de Ronnie James Dio, el estudio se convirtió en un crisol de creatividad y solidaridad.

Don Dokken, uno de los ocho vocalistas que prestaron su voz a la causa, recuerda con cariño aquellos días de armonía y camaradería entre las notas y los acordes. Aunque las personalidades chocantes abundaban en el mundo del rock, en aquella sesión reinó la armonía y el respeto mutuo.

El proceso de grabación no estuvo exento de momentos divertidos y anécdotas que quedarían grabadas en la memoria de todos los presentes. Desde el ingenio de Ronnie James Dio hasta las ocurrencias de los músicos, el estudio se convirtió en un espacio de risas y creatividad.

Finalmente, tras meses de trabajo arduo y negociaciones con sellos discográficos y managers, “Stars” vio la luz en enero de 1986. El impacto fue inmediato: el sencillo generó una ola de solidaridad que se extendió por todo el mundo, recaudando fondos para diversas organizaciones benéficas.

El legado de Hear ‘N Aid perdura hasta nuestros días como un testimonio del poder transformador de la música y la solidaridad. A través de una canción, estas leyendas del rock demostraron que, más allá de las diferencias, todos podemos unirnos por una causa común. Y así, en los anales de la historia del hard rock, quedó grabado un momento del cual todos están orgullosos.

Pero la historia no termina aquí. A pesar del éxito inicial, las vicisitudes de la industria musical hicieron que el proyecto enfrentara obstáculos en su camino hacia la caridad. Wendy Dio, esposa y mánager de Ronnie James Dio, estimó que el sencillo recaudó inicialmente alrededor de un millón de dólares. Sin embargo, las disputas entre sellos discográficos y representantes de los músicos retrasaron el proceso de distribución de los fondos, lo que afectó la continuidad del impacto benéfico.

Después de intensas negociaciones y esfuerzos de coordinación, finalmente se asignaron los fondos a varias organizaciones benéficas. Don Dokken, entre otros artistas participantes, tuvo la oportunidad de presenciar el impacto directo de la generosidad de la comunidad musical. Visitó un edificio en el Valle de San Fernando, donde niños sin hogar recibían alimentos y apoyo gracias a las donaciones generadas por el proyecto.

A pesar de los desafíos y las demoras, el espíritu solidario de Hear ‘N Aid dejó una huella indeleble en la historia del rock. Hoy, sus esfuerzos continúan inspirando a músicos y fanáticos de todo el mundo a unirse en apoyo de causas benéficas. En los corazones de aquellos que participaron, y en los corazones de aquellos que escucharon su música, el legado de Hear ‘N Aid sigue vivo como un recordatorio poderoso del poder transformador de la solidaridad, la música y de que el Metal también tiene corazón y uno muy grande.

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Portafolios de convocatorias: Está bien participar, pero tener claros algunos puntos

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Ya se dio la presentación del Portafolio del Ministerio de Cultura, las artes y los saberes y del portafolio Distrital de Estímulos que comprende varias instituciones de Bogotá, entre ellas Idartes y la SCRD en donde han nombrado de director a un ex Idartes muy cuestionable.

Por la dignidad de las artes y en este caso concreto que nos compete que es el rock nacional, quermos invitar a los que quieren participar a hacer un ejercicio de reflexión, recordando que base de la raíz de los ataques que recibimos es que hemos denunciado todo lo que sucede ante la Contraloría de Bogotá, que realizó una visita de control fiscal a Idartes en 2018 y 2021.

Seinterpuso una tutela contra Idartes y Rock al Parque acusando al festival de ser “un monopolio del rock en Colombia, que excluye, discrimina y censura a las bandas independientes, que impone criterios comerciales y políticos sobre la calidad artística, y que no respeta la diversidad y la identidad del rock y el metal nacional” basado todo en pruebas y en investigaciones y lamentablemente se comprobó que esto era cierto.

La contraloría encontró sobrecostos, retrasos e irregularidades y falta de transparencia en las convocatorias y en otros casos, para que vean que Idartes no solo tiene problemas en Rock al Parque:
-La remodelación de los teatros San Jorge y El Parque, que presentaron problemas de gestión, diseño, interventoría, dotación y entrega, con sobrecostos que superan el 500% en algunos ítems.
-La adjudicación de convenios de asociación a un único contratista, que habría recibido más de 21.000 millones de pesos en los últimos cuatro años, de los cuales 7.600 millones se habrían otorgado en 2023.
-El posible conflicto de interés entre Idartes y la empresa que hizo los diseños e interventoría de las obras del teatro San Jorge.

En Rock al Parque:

-Incumplimiento de los principios de publicidad, transparencia y selección objetiva en la licitación pública para la contratación del servicio integral para la realización del festival Rock al Parque 2017.
-Sobrecostos en la producción y logística del evento, sin justificación técnica ni económica.
-Falta de cuidado en el manejo del archivo documental del expediente contractual.
-Incumplimiento de las normas sanitarias y de bioseguridad durante el desarrollo del festival.
-Posible conflicto de interés entre Idartes y la empresa contratista.
-Irregularidades en la contratación de artistas nacionales e internacionales
-Falta de transparencia en la selección de las propuestas musicales
-Sobrecostos en la producción y logística del evento
-Incumplimiento de las normas sanitarias y de bioseguridad
-Desviación de recursos públicos destinados al festival

Y recuerden siempre que la respuesta de Idartes ante esto fue sacar a nuestro director como “Guitarrita” en Actualidad Panamericana y colocar a Chucky García y a Hugo Ospina a insultarnos y después negar que ellos trabajaban allá. Incluso utilizaron publicaciones oficiales de Idartes para hacerlo y nunca dar la cara en un debate público, invitación que todavía se mantiene abierta.

Antes de llenar las convocatorias, escriban a Idartes exigiéndoles que estas sean anónimas como se hacen las de literatura, para romper ese circulo deshonesto que ni siquiera los jueces han querido romper. Respeten el rock y respétense ustedes mismos, la convocaina es una droga muy fuerte y hay bandas que solo almuerzan por papá estado.

Nosotros como Subterránica vamos a solicitar una reunión a la nueva gerencia de música a ver si es posible presentar algunas propuestas y tal vez podamos entre todos arreglar algo de esta situación aprovechando que ya varios de los corruptos han salido de sus cargos.

Pregúntense… ¿A quién le conviene que una política cultural compita contra festivales comerciales? Ah, de seguro al Estado no es. Pilas…

https://www.canalcapital.gov.co/cultura/programa-distrital-estimulos-2024-apertura

idartes #reconfigurando #guitarrasbajofuego

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Bangalore Oper Air: El Festival de Metal más grande de la India.

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El pasado 9 y 10 de febrero de 2024 se celebró la undécima edición del Bangalore Open Air, el festival de metal más grande de India y uno de los más importantes de Asia. El evento tuvo lugar en un amplio espacio al aire libre en Hennur, en la ciudad de Bengaluru, y contó con la presencia de unas 4.000 personas que disfrutaron de dos días de música intensa y diversa.

El cartel del festival estuvo encabezado por dos gigantes del metal: los suecos In Flames y los alemanes Kreator, que ofrecieron sendos conciertos espectaculares y llenos de energía. In Flames repasó sus grandes éxitos como “Take This Life”, “Cloud Connected” o “The End”, y presentó algunas canciones de su último álbum “I, The Mask”, lanzado en 2023. Kreator, por su parte, demostró por qué son una de las bandas más influyentes del thrash metal, con temas como “Violent Revolution”, “Enemy of God” o “Satan Is Real”.

Pero no solo de los cabezas de cartel vivió el Bangalore Open Air 2024. El festival también contó con la participación de otras bandas internacionales de renombre, como los polacos Decapitated, los suizos Burning Witches, los españoles Ankor, los suecos Watain o los indios Kryptos. Todos ellos ofrecieron actuaciones memorables y demostraron la variedad y la calidad del metal actual.

Además, el festival fue una oportunidad para descubrir a nuevos talentos emergentes de la escena metalera india, como Chronic Xorn, Godless, Mortal Collapse, Speedtrip o Zygnema. Estas bandas mostraron su potencial y su pasión por el metal, y recibieron el apoyo y el reconocimiento del público.

El Bangalore Open Air 2024 fue un éxito rotundo, tanto a nivel artístico como organizativo. El festival fue posible gracias al trabajo y la dedicación de Salman U. Syed, el fundador y director del evento, que lleva más de una década impulsando el metal en India. Salman también es parte del Wacken Open en Alemania y coordinador de Wacken Metal Battle a nivel mundial, de hecho la final de India se realiza también en Bangalore.

El festival se ha consolidado como una cita imprescindible para los amantes del metal en India y en el mundo. El festival ha logrado traer a algunas de las mejores bandas del género, y ha dado visibilidad y oportunidades a las bandas locales. El festival también ha contribuido a crear una comunidad de fans del metal, que comparten su pasión y su respeto por la música.

El Bangalore Open Air 2024 fue una experiencia inolvidable para todos los que asistieron, y una muestra de que el metal está vivo y fuerte en India. El festival ya está preparando su próxima edición, que promete ser aún más grande y mejor. El metal no tiene fronteras, y el Bangalore Open Air es una prueba de ello.

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Colombia

Rhapsody of Fire Llega a Bogotá con su Tour “Glory for the Enchanted Lands” 2024

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¡Atención amantes del power metal! Rhapsody of Fire, la banda más emblemática del género en Italia, está lista para encender el escenario del Teatro Astor Plaza en Bogotá con su Latin America Tour 2024. El concierto promete ser una experiencia inolvidable cargada de sus icónicas canciones que han cautivado a legiones de fanáticos alrededor del mundo.

Encabezada por músicos talentosos como Alex Staropoli en los teclados, Giacomo Voli en la voz, Roby de Micheli en la guitarra, Paolo Marchesich en la batería y Alessandro Sala en el bajo, Rhapsody of Fire es sinónimo de excelencia en el power metal. Desde sus humildes comienzos como Rhapsody, cofundada por Staropoli y Luca Turilli, la banda ha labrado una trayectoria impresionante con álbumes icónicos como “Legendary Tales”, “Symphony of Enchanted Lands” y “Dawn of Victory”.

Tras la separación con Turilli, Staropoli ha llevado adelante la banda bajo el nombre de Rhapsody of Fire, consolidando su legado con álbumes memorables como el más reciente “Glory For Salvation” (2021), cuyo repertorio seguramente deleitará a los asistentes el próximo 7 de mayo en el Teatro Astor Plaza de Bogotá.

Las entradas para este evento épico ya están a la venta a través de Eventrid (www.eventrid.com.co), con precios que van desde $120.000 en Preventa General a $140.000 en General. ¡Prepárate para una noche de pura magia musical y emociones intensas!

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