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Entrevistas

“Ante todo poder seguir siendo nosotros mismos, sin las máscaras de la moda y las tendencias”, Acutor lanza nuevo álbum y tenemos la entrevista exclusiva.

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Por fin, los fans de la banda colombiana Acutor se deleitan con el estreno del segundo trabajo en su carrera después del longevo “Dios ha muerto”. Pero tal vez quienes más publicidad y alcance le han dado son sus detractores quienes no paran de cuestionar sin razón aparente a una agrupación que logra lo que pocas en el país: llenar conciertos a lo largo y ancho del territorio con un público fiel que convierte el proyecto en autosuficiente, que compra sus discos y mercacía y que paga boletos que permiten que la banda siga girando. Son tal vez sin quererlo como casi siempre sucede, los que más hablan los que se convierten en la mejor publicidad.

Acutor es una banda liderada por Carlos Montoya, un hombre que después de tocar un tiempo se fue del país y tuvo una evolución personal que le permitió ver la vida y el mundo de maneras diferentes, a su regreso a Colombia decidió reactivar su proyecto, darle una continuidad que no se había pensado y es por eso que los trabajos distan tanto entre sí, pero eso está bien… se hizo, se está haciendo y es gracias a este autoconocimiento y de saber valorar  lo que tiene entre manos, que hoy ya han tocado en casi todos las tarimas del país y se disponen ser parte del poderoso Knotfest alternando con agrupaciones de primera linea mundial.

El primer lanzamiento de su nuevo trabajo se llama “Despertar en el dolor” y fieles a su estilo toman por inspiración los sentimientos y pensamientos del ser humano, manteniendo un sonido absolutamente crudo y visceral, el trabajo de grabación deja ver una producción si máscaras, sin más efectos que la distorsión y la reverberación, recordando tal vez los primeros trabajos del género, siendo fieles a este.

Carlos Montoya y compañía se echan al hombro un proyecto que no tiene puntos medios, que tiene una historia en el país que trata de olvidar todas las historias y que como él mismo dice en la siguiente entrevista, se reconecta con su público y atrapa a la nueva generación de metaleros, todo esto, observando el panorama de una manera optimista ante este renacer del metal en el mundo que ha sido una consecuencia de la carencia de rock.

Ha pasado ya un tiempo desde que regresaste al país y se reactivó Acutor ¿Que has sentido, recopilado y aprendido de este proceso?

Lo que aprendido en este brutal proceso de regreso ha sido inmenso, toda una experiencia de vida, sobre todo, una experiencia vital, real, un giro que nadie esperaba y menos que nadie, yo mismo.

En este giro de la vida, tan inusual, he recopilado las experiencias de muchas personas, cuyas vidas cambiaron, según ellos mismos me relatan, al escuchar a Acutor a través de los años, es decir, la música como una experiencia transformadora. Estas experiencias compartidas me hacen sentir como un ser humano conectado; si, una conexión, sería la mejor definición de todo este regreso.

Vimos varios conciertos llenos de seguidores de la banda, incluso después de tanto tiempo y a pesar de los comentarios de la escena nacional que dista mucho de ser unida ¿Cómo se construye ese público fiel a una banda y cómo gestionan esos eventos?

Más que la construcción de un público, siento que las canciones en sí tienen vida propia, un devenir propio, totalmente ajeno a la voluntad, o a los deseos de nadie, esa magia, es propia del arte, es su manera de pureza incorruptible; “soltar” fue la clave de este proceso. Cuando abandoné todo, en realidad le di la libertad de ser, de circular, de viajar, sin la intensión de nadie, creo que esa fue la decisión más difícil de mi vida cómo artista, pero a su vez la más acertada.

En cuanto a la gestión de los eventos, la verdad es que la intensión si cuenta mucho, es decir nuestra intensión, siempre ha sido tocar por todo Colombia y esa filosofía se manifestó en forma de conexión y realización; siempre pensando en facilitar el proceso a los organizadores, porque somos totalmente conscientes de las inmensas dificultades que enfrentan los organizadores, sobre todo en las ciudades intermedias y en todo el país en general.

¿Decides grabar un nuevo disco, por qué, para qué y para quién?

¡¡¡¡Un nuevo disco!!!! Wow eso sí que fue un gran clic en mi oficio como compositor, oír la voz de la gente solicitando nuevo material, fue algo determinante para mí, una gran responsabilidad. Sin embargo, en un principio sufrí del clásico “bloqueo creativo ” y me pregunté a mí mismo ¿para qué hago esto? Y la respuesta me gustó: lo hago para mí mismo, para liberarme de mis fantasmas, para darme respuestas que no existen, y para hacerme más preguntas aún. Después eso se comparte con la gente y esa es toda la magia. Cuando escribo sólo pienso para mi.

Háblanos del disco, que temas trae, que filosofía

Hablar del nuevo disco es hablar de un nuevo capítulo de mi vida, arrancamos con el primer sencillo “Despertar en el Dolor” una canción inspirada en los horrores de la guerra sufridos por los las personas sometidas a torturas en el conflicto. Después tenemos una canción instrumental, titulada “Preludio para la muerte número 2″ que es la continuación de la instrumental del primer álbum, una canción muy querida para mí, porque fue la primera en escribir de éste segundo trabajo. También tenemos títulos como: ” Historia de terror ” una canción sobre la segunda guerra mundial, un tema inspirado en la violencia de género llamado “Feminicida” y temas de corte Psicológico como “Doble Personalidad”.

Ahora empiezo a ver el disco en perspectiva, fueron muchos temas variados que abordamos en este nuevo Álbum.

Escuchando el primer sencillo vemos que se mantiene fiel el estilo clásico del Thrash metal, hay pocas bandas hoy que le siguen apostando a estos sonidos para poder “encajar”, que opinas de la actual industria musical

La actualidad de la industria musical es prometedora, los sonidos extremos están a la orden del día en todos los festivales a lo largo y ancho del planeta, una resurrección del metal realmente increíble, es un gusto poder oír a grandes del metal en todos los principales escenarios del mundo, todos presentando nuevos álbumes, sonando increíblemente, la industria se rinde ante el poder de la guitarra eléctrica y las voces desgarradas del metal, tendremos música para rato, afortunadamente…

¿Cuál es el futuro de la banda, hacia donde apuntan?

El futuro está jugado en éste tan esperado nuevo álbum, traemos lo que tenemos, nuestro estilo, nuestra identidad sonora, la poesía que nos gusta; ante todo poder seguir siendo nosotros mismos, sin las máscaras de la moda y las tendencias; simple, brutal y crudo metal nacional. A nosotros nos gusta y con eso nos alcanza; esperamos que cómo siempre, sea el público quien llene de sentido nuestras canciones absurdas.

@subterránica

#Szarruk

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Colombia

Abiertas las inscripciones para la edición XV de El Monster del Rock Subterránica, formulario aquí.

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Abrimos convocatoria para la edición número quince del concurso El Monster del Rock, el circuito y competencia más tradicional de Colombia para el género.

A través de conciertos las bandas competirán entre sí para llegar a un solo ganador que ingresará a acompañar a los ganadores de las ediciones anteriores y se llevará más de 10 millones de pesos en premios reunidos en un paquete de asesoría, reconocimiento y circulación indispensable para el desarrollo del proyecto musical.

ATENTOS; LEER AL MENOS DOS VECES LAS CONDICIONES DE PARTICIPACIÓN

  1. Pueden participar bandas, agrupaciones o solistas de Colombia o del exterior residentes en Colombia cuyos integrantes sean todos mayores de 18 años de edad.
  2. Cada músico de la banda o agrupación debe inscribirse pagando un valor simbólico de $30.000 pesos, este valor es usado para subsanar gastos de promoción y producción, pero sobre todo para comprometer al músico a llegar a sus batallas. La inscripción solo se hará a través de NEQUI al número 3153457532 y no por separado sino de acuerdo con los integrantes de la banda. Ejemplo: Si es un solista se inscribe con $30.000 si es un dúo con $60.000 y así sucesivamente. Cada músico podrá tener un invitado gratuito en su batalla para subsanar este cobro. Este no es reembolsable.
  3. No se puede usar pirotécnica en las presentaciones, Subterránica provee un ingeniero de audio, pero las bandas que quieran llevar su ingeniero podrán hacerlo.
  4. Subterránica provee un rider completo, si la banda requiere elementos adicionales deben llevarlos. Bateristas por favor lleven pedal, platos y en lo posible redoblante, estos no están dentro del rider. Habrá roadie en cada batalla.
  5. La música debe ser completamente original, no pertenecer al catálogo de ninguna sociedad de recaudo o editorial, es decir deben estar libres para su interpretación en vivo y el compositor debe ser parte de la agrupación o el solista, las bandas deben ser independientes. Pueden participar cualquier género musical dentro del espectro del rock, Metal y sus derivados, así como Ska, Reggae y Blues. Pueden participar fusiones siempre y cuando la jerarquía esté en el rock.
  6. Los premios: El ganador de El Monster del Rock Subterránica edición número quince recibirá el siguiente paquete de premios.
  • Grabación de un EP de dos temas en EON VOX Music Bogotá, captura, producción y Mezcla. Master final, estudio especializado en Rock y Metal.
  • Tiempo de estudio en GUITAR LABS el estudio de guitarras más especializado en Latinoamérica, para capturas de guitarras, bajos y voces.
  • Book profesional fotográfico por White and Color
  • Un cupo en el URBANA FEST de Barranquilla 2024. (octubre)
  • $500.000 en efectivo para apoyo de transporte a Urbana Fest.
  • Bono de consumo en Bbar
  • Acompañamiento de seis meses por Independent Booking Artist Management para la banda ganadora en asesoría y guía artística.
  • Un taller Gratuito de sobre Organización interna del emprendimiento musical por la Fundación Fomentar Desarrollo y una master class de diseño gráfico aplicada a proyectos musicales.
  • Página web profesional por IT Experience para la banda y si tienen, rediseño y profesionalización
  • Gira de digital de promoción en medios internacionales por Aquelarre Metal de Ecuador.
  • El Monster del Rock tendrá su propia edición personalizada de cervezas de la banda gracias a Calavero (48 und.)
  • Y por supuesto la mano Subterránica que corona al Monster De Rock. Y para celebrar, seis botellas de vino artesanal Santa Rosa elaborado por Fabián Romero.
  1. OJO, los premios tienen seis meses para ser reclamados, si el ganador no acepta y reclama los premios en este lapso ya no podrá hacerlo.
  2. Las batallas serán en tandas entre cuatro y cinco bandas para escoger un solo ganador que irá a la semifinal. El ganador es escogido por dos jurados y el público para tres puntos. Un punto por cada jurado y un punto del público.
  3. Todas las bandas del país deben llegar por sus propios medios al escenario en Bogotá, las bandas de fuera de Bogotá que ganen la batalla pasarán directamente a la final, las bandas de Bogotá, Boyacá, Meta y Cundinamarca que ganen su batalla participarán en semifinales en Bogotá. Si se inscriben un mínimo de cinco bandas de una ciudad o región en específico se considera abrir la fecha en la ciudad o una ciudad central para la región.
  4. HAY CAUSALES INAPELABLES DE DESCALIFICACIÓN:
  • Cualquier acto de agresión tanto hacia colegas de otras bandas, al ingeniero de sonido o a cualquier persona u organización de la producción, sea físico, verbal o a través de medio digital descalifica a la banda inmediatamente. Poner en entredicho la integridad del concurso, de otras bandas o de los agentes que se involucran con publicaciones ofensivas en redes sociales es causal de descalificación inmediata y retiro de las bases de datos y redes involucradas en el evento. Recuerden: Esto más que un concurso es también un circuito, usted debe saber que solo hay un ganador y si su banda no gana no quiere decir que el concurso sea “comprado” o “corrupto”, la banda debe tener la madurez musical e intelectual para participar en un concurso, en una competencia de manera seria y responsable, el nivel de El Monster del Rock siempre es muy alto y cualquier banda puede ganar, si usted o su banda no están preparadas para una competición entonces considere su participación.
  • Omitir información sobre la pertenencia a alguna editora o sociedad de recaudo es causal inmediata de descalificación.
  • Si una banda destruye los equipos de los escenarios será descalificada y deberá asumir su compra o reparación.
  1. Cada banda tendrá media hora para su espectáculo y un cambio de no más de 14 minutos, el orden se establecerá por sorteo antes de cada batalla.
  2. Las fechas se armarán por sorteo, no serán especializadas en ningún género, todos contra todos, si una banda tiene problemas con su fecha debe cambiar con otra banda.
  3. Al menos en la primera fase de batallas no se permiten proyecciones de fondo, pero si se permite cualquier elemento que los artistas quieran usar, como pendones, vestuarios, otros elementos en el escenario. Para garantizar la igualdad en la primera etapa del concurso no se acepta refuerzo de luces o backline. Esto se considerará en la segunda etapa.

Estamos muy emocionados por los 15 años de este evento y por ver y escuchar diferentes géneros y mucha música original. De antemano gracias por participar en el Monster del Rock Subterránica 2025… edición “Quinceañera”.

Para inscribirse usar el siguiente formulario: https://forms.gle/uwYuKsJNSvrygM98A

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Colombia

DISCURSO DE APERTURA VORTEX: Congreso de Rock, medios alternativos, periodismo musical y corrupción en Colombia.

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Acaba de terminar VORTEX, una experiencia única, inédita y enriquecedora. Podermos afirmar que esto jamás se había realizado en el país y nos permitió por primera vez debatir y enfrentar nuestras ideas en un entorno académico, lejos de la facilidad y la cobardía de las redes sociales, entre decenas de personajes de todos los campos de la academia y la industria para sacar conclusiones que nos ayudarán a darle forma a esta mal llamada industria. O bueno, a los que quieran continuar con esta lucha que como lo vimos en el congreso como una de las grandes conclusiones, cansa.

Les dejamos acá el texto completo del discurso de apertura que comprende algunas reflexiones sobre la escena y los invitamos a ver los videos de todo el congreso que están en la parte de emisiones en vivo en el canal de YouTubte de Subterránica Rock.

Bogotá, 28 de mayo de 2024
Escuela Superior de Administración Pública de Bogotá:

Buenos días y bienvenidos a Vortex, es un gran honor y un privilegio está acá en un ambiente académico en donde por fin pondremos en tela de juicio muchos de los problemas que no han permitido que no solo el rock y el metal de un país se conviertan en una industria autosostenible, sino que a través de diversas miradas y múltiples puntos de enunciación, trataremos de desenmarañar esos escabrosos laberintos de la corrupción invisible y la dictadura cultural que se ha estado dando en Colombia y sobre todo en el distrito de Bogotá con sus instituciones. Para hacer esto necesitamos tomar una actitud bastante combativa y analítica y usar todas las armas lógicas, académicas y pasionales para hacerlo, porque ante todo el rock es pasión, amor, fuerza, es lo que muchos hemos escogido como forma de vida y por eso es por lo que esta situación hace tanto daño.

Antes de iniciar debo agradecer muy especialmente a la ESAP por permitirnos realizar el congreso, a Jenny, al departamento de comunicación y sobre todo a Yeisson Rátiva que ha sido el gestor de estos espacios. A mi Facultad de Ciencias de la Comunicación en la Universidad Complutense de Madrid y a mi tutor el Profesor Hector Fouce. A todos y cada uno de los invitados a este congreso, muchas gracias por participar y por aportar sus conocimientos y experiencia a la discusión, a mis amigos que ayudan en cada una de estas aventuras y por supuesto a todos los asistentes y personas que viven y crean el rock no solo en Colombia sino en las diferentes escenas independientes del mundo ya sea desde la música, los medios u otra área.

Realizar este congreso es algo fuerte, algo triste, es lamentable que nos encontremos en esta peculiar atmósfera, donde la ética y la integridad parecen ser virtudes raras, en este momento el mundo es un lugar complicado y Colombia lo es aún más, vivir acá es difícil en todo sentido, la corrupción, la violencia y la indiferencia han convertido a este país en un nido de avaricia y necesidad, ser colombiano es muy difícil, pero uno después de todo ama su casa, así esté dañada. A pesar de que algunos se esfuercen en negarlo o mostrar su descontento, la realidad permanece inalterable.

Recientemente me han sugerido que tal vez mis percepciones estaban desenfocadas, insinuando que en este país sí existe la lealtad, aunque esté dirigida hacia el dinero. Es interesante observar cómo este entorno se inclina ante el poder de la riqueza, negociando su lealtad y compromisos personales si es necesario. Como dijo sabiamente Pablo Escobar, a quien muchos en este país admiran, “el verdadero dios de este lugar es el dinero”. Aquí, lamentablemente, los sueños, proyectos y esperanzas parecen escasos, prevaleciendo la cruda realidad de la supervivencia. En mi experiencia, en lugar de disfrutar del reconocimiento y aprecio de un círculo que valora y comprende el arte de la música, me veo obligado a luchar contra aquellos que priorizan la lealtad hacia figuras corruptas que prometen riquezas inalcanzables. En este entorno desprovisto de amor, empatía y conocimiento, donde la escasez y la traición son comunes, la única opción sensata parece ser la retirada. Mis vivencias recientes solo refuerzan estas reflexiones, y con sinceridad insto a quienes puedan, ¡escapen! Pues aquí solo hallarán dolor, carencias y desesperación. Es lamentable constatar que las autoridades, sin importar su afiliación política, siempre protegerán este status quo. Hoy más que nunca, las palabras del sabio Schopenhauer resuenan con verdad. Me pregunto, ¿cómo pueden algunos vivir en paz en medio de este caos? ¿Acaso son verdaderamente felices, o solo lo aparentan? Y lo más importante, ¿creen sinceramente en la ilusión de que esto es un paraíso? Aunque pueda resultar difícil de creer, yo aún conservo mi fe en la bondad humana, el amor y la inteligencia, como lo he presenciado en otros lugares. No me gusta el dinero, odio el dinero porque compra todo, incluso conciencias.

Existen muchas realidades que tenemos que aceptar, que así no nos gusten ahí están y pensar que no es así no las cambia. El negar las realidades y mirar hacia otro lado solo las potencia, porque siguen sucediendo. Entre esas realidades que no nos gusta escuchar hay varias que deben ponernos a pensar, una, el rock en el mundo está en estado crítico, pero en Colombia está mucho peor. Dos, la calidad del Rock y el Metal colombiano y de sus medios de comunicación, así como de su ecosistema dejan mucho que desear, el nivel es bastante mediocre y debido a la falta de recursos se convierte más en un acto de fe y supervivencia que en una práctica sustentable. Tres, el modelo de autogestión que yo mismo plantee en el 2005 ha fracasado porque en Colombia nos enseñaron que el rock local es gratis, entones quedó sin piso. Cuatro, las personas que componen todo el ecosistema del rock y metal colombiano somos personas tóxicas, destructivas, poco educadas, groseras, pero sobre todo desagradecidas. Cinco, todo lo anterior nos ha llevado a que un puñado de personas se den cuenta de esto y hallan aprovechado para no solo destruir lo poco que queda del rock y metal colombiano, sino para robar y saquear el erario junto a sus amigos, enriqueciendo a algunos pocos y segregando y vetando a quienes se atreven a denunciarlos. El rock en Colombia fue cambiado como lo demostré en mi tesis de maestría Distorsiones, por la tropidelia, las modernizaciones y las folclorizaciones, todo basado en un discurso que nada tiene que ver con música. Ahora en Guitaras bajo fuego nos sumergimos en la forma en que ese discurso ha calado entre músicos y agentes hasta el punto en que la dignidad se ha perdido, tenemos punks de estado, anarquistas contratistas, cumbia en rock al parque y un montón de sin sentidos que nos han hecho perdernos de lo mejor del talento colombiano en el género. Solo en la base de datos de Subterránica tenemos alrededor de 4 mil bandas activas en el país, pero mañana ese número cambiará drásticamente, no en la cantidad, sino en las que nacen y las que mueren, es una realidad que haga lo que se haga nunca se queda bien con nadie porque todos tienen solo críticas y es cierto que ninguna banda de rock en Colombia vive del rock, de repente 4 o 5 pero estamos hablando de una gran comunidad de personas que han fracasado en este viaje.

Se han perdido batallas, podemos decir que está agonizando, muerto no, todos los días conocemos una banda nueva, jóvenes que arrancan, por ellos y para la reconfiguración y que se vuelva a entender cuando hablamos de rock, es que se hace este congreso, no solo para evidenciar los errores que hemos cometido sino para que esas bandas que están surgiendo encuentren un asidero real y congruente con lo que es la música que ellos están tocando
El término “negacionista” se utiliza para describir a una persona que niega la realidad, incluso cuando tiene pruebas en la mano. Este comportamiento puede estar motivado por diversos factores, como el miedo, la incomodidad psicológica o la lealtad a ciertas creencias o autoridades. En cuanto a la sumisión y la reluctancia a criticar a quienes los apoyan, incluso si son corruptos, no hay un término específico que englobe ambas características, pero podría estar relacionado con el concepto de “conformismo” o “obediencia a la autoridad”, que son temas ampliamente estudiados en psicología social.

El término ha sido utilizado por varios autores y académicos. Paul O’Shea lo definió como el rechazo a aceptar una realidad empíricamente verificable. Michael Specter habló del negacionismo grupal, donde un segmento de la sociedad da la espalda a la realidad en favor de una mentira más confortable.

En el contexto de la industria musical colombiana, se observa una tendencia preocupante entre algunos músicos y agentes culturales de negar o minimizar la evidencia de prácticas corruptas en instituciones como Sayco y eventos como Rock al Parque. Esta actitud de negacionismo, a menudo acompañada de una sumisión implícita que evita confrontar a las figuras de autoridad, puede ser interpretada a través de la lente de la teoría de la disonancia cognitiva. Los individuos involucrados pueden experimentar una tensión psicológica al reconocer la corrupción en entidades que son percibidas como benefactoras de su carrera, lo que los lleva a rechazar la evidencia, incluso cuando es incontrovertible. Este fenómeno no solo socava los esfuerzos por la transparencia y la integridad en la industria, sino que también refleja una dinámica de poder desequilibrada, donde la dependencia económica y la lealtad a la industria prevalecen sobre la ética y la responsabilidad social.”

En resumen, los músicos y periodistas de rock y metal en Colombia prefieren callar para no perder su parte del pastel, para no ser vetados, entonces es ahí en donde han creado un guerra cultural, somos nosotros contra ellos, los disidentes contra los alineados, y la parte oficial siempre gana por su postura de poder y su abuso de posición dominante, pero eso no quiere decir que este bien.

En Colombia casi todo está mal, la justicia, el transporte, la salud, el gobierno, la oposición, la gente. Nuestro ambiente, el rock, tampoco se salva, No está bien que una persona quiera destruir a un movimiento que lleva 15 años luchando por la escena independiente por que se le nomina a un premio, mientras que si pasa papeles a una convocatoria que se ha comprobado no es transparente ni honesta, no está bien que los músicos hablen mal y desacrediten y difamen en redes a otros músicos, cuando ninguno come de la música y son utilizados para seguir alimentando vibras de corrupción, no está bien que miren hacia otro lado mientras los corruptos se enriquecen solo por un puñado de dinero de una convocatoria amañada y acá ya no estamos hablando de música, estamos hablando de ética, de ser personas, de dejar atrás esa cultura mafiosa y puerca que llevamos los colombianos en la sangre en donde todos nos creemos narcos y más que todos. Es un problema más que musical, cultural, nosotros, los colombianos, pareciera que somos felices destruyendo a los demás colombianos menos al que nos tira el hueso para roer.

Lo que más duele es ver la indiferencia y la docilidad de los músicos, la debilidad, la intransigencia, el preferir pelear contra los demás músicos para caerle bien a los corruptos, para no perder su pequeño pedazo de la torta de papá estado, la cual lamentablemente en un país de estos es necesaria, pero no es honesta.

Este congreso busca enfrentar esas ideas, conceptos, visiones, opiniones, saberes, conocimientos que hemos tenido en torno l rock colombiano, pero sobre todo lo que queremos es que abran la mente, piensen que todo lo que saben no es real así lo sea, bórrenlo estos tres días y desaprendamos absolutamente todo lo que tenemos preconcebido en el rock y el metal. Vamos a adentrarnos en terrenos escabrosos, así que antes de comenzar voy a leer una advertencia, pero siempre esperando que estos días sean un camino de crecimientos, de desaprendizaje y reaprendizaje, de reconfiguración y de conocimiento para todos.

Quiero hacer una advertencia, Algunos temas y debates podrían resultar perturbadores o incluso ofensivos para ciertos individuos. Estas conversaciones son fundamentales para el progreso de nuestro congreso y para promover una transformación significativa. Si están preparados para este desafío, les damos la bienvenida con entusiasmo, y que las decisiones, debates y aportes del congreso sean una nueva forma de vernos y entender por qué necesitamos encontrarnos.

Muchas gracias y bienvenidos.

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Entrevistas

Rick Beato Critica de ‘idiota’ Lista de los 250 Mejores Guitarristas de Todos los Tiempos de Rolling Stone: “Es Verdaderamente Vergonzoso”.

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(Este artículo es basado en el original publicado en Ultimate Guitar: https://www.ultimate-guitar.com/news/general_music_news/rick_beato_slams_rolling_stones_idiotic_top_250_guitarists_of_all_time_list_this_is_so_embarrassingly_bad.html, redactado por IA y curado por un periodista de Subterránica)

Muchas han sido las críticas y debates que se han publicado en desacuerdo con la reciente lista publicada por la revista, pero una de las más aireadas ha sido la de Rick Beato, el popular músico convertido en productor y estrella de YouTube, que ha arremetido contra la lista más reciente de los “250 Mejores Guitarristas de Todos los Tiempos” de Rolling Stone, señalando que omite a más de una docena de músicos que han realizado contribuciones cruciales tanto a la tradición de la guitarra eléctrica como a la acústica en los últimos 100 años y con la cuál estamos de acuerdo acá en Subterránica.

Las versiones actualizadas de las listas de Rolling Stone suelen causar controversia debido a lo que muchos consideran omisiones evidentes o evaluaciones incorrectas. Ejemplos de esto son las listas como “100 Mejores Canciones de Heavy Metal de Todos los Tiempos” o “200 Mejores Cantantes de Todos los Tiempos”. Incluso, una de estas listas provocó protestas de los fanáticos de Céline Dion frente a la sede de Rolling Stone en Canadá.

En un nuevo video en el que califica la lista como “idiota” desde el título, Rick Beato comenzó recordándonos que Rolling Stone le dio a “Nevermind” de Nirvana una calificación de 3 sobre 5 estrellas, calificación que luego tuvo que ser revisada “porque era tan vergonzosamente mala”.

“Igual de vergonzosamente mala es esta lista de Rolling Stone de los 250 guitarristas. Ni siquiera puedo entender que Andy Summers esté en el puesto 250; apenas logró entrar. Algunos de mis amigos están en la lista, y ni siquiera han estado en la escena musical durante 10 años, ¡y esta lista abarca toda la historia! La guitarra eléctrica se ha tocado durante 100 años”, expresó Beato.

Aunque al principio del video, Beato prometió no criticar a los músicos que estaban mejor ubicados de lo que deberían, se centró en aquellos que fueron omitidos. Sin embargo, mencionó lo siguiente:

“Hay mucho rock independiente en esta lista, donde la gente apenas sabe tocar, aunque me encantan sus canciones, pero no saben tocar”.

Las mayores omisiones, según Rick Beato, incluyen a George Benson, un icono del jazz, pop y R&B:

“Aquí hay algunas personas que faltan en la lista; George Benson no está, uno de los guitarristas más geniales que he escuchado… Sentimiento, habilidades, todo lo que se busca en un guitarrista. De hecho, veo un video de George Benson improvisando cada par de meses para recordarme lo grandioso que puede ser alguien”.

También destacó la ausencia de Al Di Meola, uno de los mejores guitarristas de fusión, y de Yngwie Malmsteen, un nombre fundamental en el mundo de la guitarra. Otros notables ausentes mencionados por Beato incluyen a Peter Frampton, Neal Schon de Journey, Tommy Emmanuel, Pat Metheny, John McLaughlin y Joe Pass.

Beato también se mostró sorprendido por la ausencia de Antonio Carlos Jobim, el padre de la Bossa Nova, y cuestionó la presencia de músicos que considera mediocres en la lista, mientras notables talentos fueron ignorados.

En su conclusión, Beato calificó la lista como “terrible” y “un chiste”. Además, mencionó la ausencia de Allan Holdsworth, lo que llevó a otros músicos a expresar su desacuerdo con las elecciones de la lista.

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