Contáctanos

Colombia

Estas son las enfermedades mentales más comunes en el rock colombiano, algunas muy graves. Guía de ayuda psicológica.

Es importante que si usted se reconoce dentro de una de estas categorías, busque de manera urgente ayuda psicológica o profesional.

Publicado

1 año ago

en

Parece imposible salvar la escena del rock colombiano, el hambre, la corrupción y la cobardía la asesinaron, condiciones que se derivan de algunas de las enfermedades más comunes dentro de una escena en necesidad.

Es realidad, la escena del rock colombiano parece un gran manicomio en donde predominan sesgos cognitivos y distorsiones de la realidad que nada tienen que ver con la música sino con traumas, enfermedades y condiciones que reflejan el verdadero estado de una sociedad en decadencia como la nuestra. A continuación, un resumen de los trastornos más comunes de los músicos y agentes del rock en Colombia y un resumen sobre sus posibles causas.

En cualquier caso, lo que se recomienda es acudir a ayuda profesional, buscar consejo médico y seguir las indicaciones de las autoridades sanitarias del país. En algunos medios anuncian ayuda psicológica gratuita en la linea 106 en Bogotá, pero hasta el momento Subterránica no ha podido comprobar que esto sea real ya que los intentos que hicimos por contactar a la linea tanto por teléfono como por sus canales digitales son infructuosos.

https://www.dw.com/es/estudio-los-m%C3%BAsicos-tienen-mayor-riesgo-de-padecer-enfermedades-mentales/a-64692450 “Músicos tienen mayor tendencia a sufrir enfermedades mentales.”

CONDICIÓN 1: PERSONAS QUE BUSCAN PROBLEMAS O CONFLICTOS Y LUEGO SE HACEN LAS VÍCTIMAS, como por ejemplo el músico que se quería premiar y terminó insultando y cuando se le respondió comenzó a llorar y hacer campaña de desacreditación en medios al igual que quienes apoyan a este tipo de personajes. Estas personas pueden tener diferentes motivaciones o condiciones mentales que expliquen su comportamiento los cuales podrían ser:

El victimismo, un rasgo de personalidad que abarca una variedad de comportamientos no adaptados a la realidad, en los que la persona se reconoce o se considera la víctima ante las acciones negativas de los demás, sin asumir su responsabilidad o su papel en el conflicto.

La manipulación emocional, una estrategia que consiste en influir en los sentimientos o emociones de los demás para obtener algún beneficio o ventaja, sin importar el daño que se pueda causar. Algunas personas manipuladoras usan el victimismo como una forma de despertar la compasión, la culpa o la lástima de los demás y así evitar las consecuencias de sus actos o conseguir lo que quieren.

La baja autoestima, que es una valoración negativa o distorsionada de uno mismo, que implica sentirse inferior, incapaz o indigno. Algunas personas con baja autoestima pueden buscar problemas o conflictos para llamar la atención, para reafirmar su identidad o para expresar su malestar interno. Luego, se hacen la víctima para evitar el rechazo, la crítica o el castigo de los demás, o para recibir apoyo, consuelo o validación.

El narcisismo, que es un trastorno de personalidad que se caracteriza por un sentido exagerado de la propia importancia, una necesidad excesiva de admiración y una falta de empatía hacia los demás. Algunas personas narcisistas pueden buscar problemas o conflictos para demostrar su superioridad, su poder o su razón. Luego, se hacen la víctima para evitar asumir sus errores, para desviar la atención de sus defectos o para generar simpatía o lealtad en los demás24.

Estas son solo algunas posibles explicaciones, pero no son excluyentes ni exhaustivas. Cada persona es diferente y puede tener otras razones o circunstancias que influyan en su forma de actuar. Existen muchos ejemplo para esto en la escena, por ejemplo los músicos que atacan procesos o a otros músicos y cuando el atacado se defiende con violencia o con dignidad, estos se esconden en su victimización.

  • Atención: Esta es una condición grave que requiere atención profesional urgente, usted puede acudir a los servicios de emergencia de su EPS o intentar en alguna de las siguientes opciones:
  •  La Línea 106 “El poder de ser escuchado”, que es una línea de atención, ayuda, intervención psicosocial y/o soporte en situación de crisis. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 106 desde cualquier teléfono fijo o celular.
  • La Línea psicoactiva “Activa tu mente, transforma tu vida”, que es una línea que aborda el consumo de sustancias psicoactivas y sus consecuencias. Ofrece información, orientación y asesoría a personas que consumen o están en riesgo de consumir drogas, así como a sus familiares y amigos. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 018000112439 desde cualquier teléfono fijo o celular.
  • La RED COLOMBIANA DE ATENCIÓN PSICOLÓGICA EN EMERGENCIAS Y DESASTRES, que es una red conformada por profesionales en psicología que brindan atención psicológica a las personas afectadas por situaciones de emergencia y desastre, como inundaciones, terremotos, incendios, atentados, etc. La red cuenta con un directorio de profesionales disponibles en cada departamento del país, que puedes consultar aquí2. También puedes contactar a la red a través del correo electrónico redpsicologica@colpsic.org.co o del teléfono (1) 744 0400 extensión 104.
  • La Línea Púrpura Distrital, que es una línea telefónica gratuita que funciona las 24 horas, todos los días del año y es atendida por un equipo de psicólogas, trabajadoras sociales, abogadas y enfermeras. Ofrece atención integral a las mujeres que viven en Bogotá y que sufren o han sufrido violencias basadas en género, como violencia física, sexual, psicológica o económica. Los canales de comunicación para contactarse con la Línea son: Llamar al 018000112137; enviar un mensaje de texto al 3007551846; escribir al correo electrónico lineapurpura@sdmujer.gov.co; o ingresar al chat en línea en la página web www.sdmujer.gov.co.

https://www.eldiario.es/cultura/musica/semaforo-salud-mental-musicos-indica-claramente-peligro_1_8634162.html “Semáforo de enfermedades mentales en los músicos”

CONDICIÓN 2: PERSONAS QUE HACEN O DEFIENDEN LO QUE ESTÁ MORAL Y ÉTICAMENTE MAL CON CONCIENCIA DE QUE ESTÁ MAL, por ejemplo aquellos músicos o agentes que aun sabiendo que se ha demostrado corrupción en el distrito y sus políticas culturales siguen inscribiéndose a esas convocatorias o defendiéndolas con vehemencia, estas personas pueden tener diferentes motivaciones o condiciones mentales que expliquen su comportamiento, algunas son:

La maldad, es la capacidad o la intención de hacer el mal de manera consciente, sistemática y sin remordimientos. Algunas personas son malas porque sí, sin tener un trastorno de la personalidad, sino simplemente una forma de ser y funcionar en la vida. Estas personas generan sufrimiento en el entorno, pero ellas también padecen. Algunos rasgos o características de las malas personas son: no asumir sus responsabilidades, acusar a otros de sus desgracias, querer llamar la atención, ser rencorosos, mentirosos, egoístas, envidiosos, etc.

La paranoia, es un trastorno mental que se caracteriza por tener ideas delirantes de persecución, conspiración o grandeza. Algunas personas paranoicas hacen o defienden lo que está mal porque creen que están siendo objeto de injusticias o agresiones gratuitas por parte de los demás. No confían en nadie y se sienten amenazados o atacados constantemente.

Corrupción: Puede ser que este tipo de personas no tenga una condición mental, sino que sencillamente son corruptas o carentes de principios y moral de acuerdo a la sociedad y coloquen siempre su bienestar por encima de los demás no importa si esto daña a otros.

  • Atención: Esta es una condición grave que requiere atención profesional urgente, usted puede acudir a los servicios de emergencia de su EPS o intentar en alguna de las siguientes opciones:
  •  La Línea 106 “El poder de ser escuchado”, que es una línea de atención, ayuda, intervención psicosocial y/o soporte en situación de crisis. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 106 desde cualquier teléfono fijo o celular.
  • La Línea psicoactiva “Activa tu mente, transforma tu vida”, que es una línea que aborda el consumo de sustancias psicoactivas y sus consecuencias. Ofrece información, orientación y asesoría a personas que consumen o están en riesgo de consumir drogas, así como a sus familiares y amigos. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 018000112439 desde cualquier teléfono fijo o celular.
  • La RED COLOMBIANA DE ATENCIÓN PSICOLÓGICA EN EMERGENCIAS Y DESASTRES, que es una red conformada por profesionales en psicología que brindan atención psicológica a las personas afectadas por situaciones de emergencia y desastre, como inundaciones, terremotos, incendios, atentados, etc. La red cuenta con un directorio de profesionales disponibles en cada departamento del país, que puedes consultar aquí2. También puedes contactar a la red a través del correo electrónico redpsicologica@colpsic.org.co o del teléfono (1) 744 0400 extensión 104.
  • La Línea Púrpura Distrital, que es una línea telefónica gratuita que funciona las 24 horas, todos los días del año y es atendida por un equipo de psicólogas, trabajadoras sociales, abogadas y enfermeras. Ofrece atención integral a las mujeres que viven en Bogotá y que sufren o han sufrido violencias basadas en género, como violencia física, sexual, psicológica o económica. Los canales de comunicación para contactarse con la Línea son: Llamar al 018000112137; enviar un mensaje de texto al 3007551846; escribir al correo electrónico lineapurpura@sdmujer.gov.co; o ingresar al chat en línea en la página web www.sdmujer.gov.co.

CONDICIÓN 3: PERSONAS QUE NO HAN ESTUDIADO, NO SE HAN PREPARADO, NO TIENEN CONOCIMIENTOS O COMPETENCIAS EN CIERTA ÁREA, PERO EN SU CABEZA CREEN TENERLOS, como por ejemplo personas que dan conferencia o clases sin tener ninguna acreditación académica, o nunca haberse preparado para esa competencia, los “speakers” y organizadores de encuentros académicos o congresos, incluso encuentros de la industria que se sientan en frente de audiencias a enseñar conocimientos que no poseen, lo que piensan que “la música es una”, que diferencia los géneros es ser “la policía del Metal”, que Wilfrido es Salsa, etc. Algunas posibles causas o factores que podrían estar relacionados con esta actitud son:

El efecto Dunning-Kruger, un sesgo cognitivo que hace que las personas con poca habilidad o conocimiento sobreestimen su propia capacidad y subestimen la de los demás. Estas personas no son conscientes de sus limitaciones y creen saber más de lo que saben, lo que puede llevarlos a cometer errores graves o a ponerse en riesgo a sí mismos o a otros.

La discrepancia entre el yo real y el yo ideal, que es la diferencia entre cómo una persona se ve a sí misma y cómo le gustaría ser. Esta discrepancia puede generar insatisfacción, frustración o ansiedad, y puede motivar a la persona a buscar formas de acercarse a su yo ideal. Algunas personas pueden recurrir a la fantasía, la mentira o la negación para crear una imagen falsa de sí mismas que se ajuste a sus aspiraciones, sin tener en cuenta la realidad o las consecuencias.

El delirio, un trastorno mental que se caracteriza por tener creencias falsas e irracionales que no se corresponden con la evidencia ni con el consenso social. Estas creencias pueden estar relacionadas con la identidad, el poder, el conocimiento, la habilidad o cualquier otro aspecto de la realidad. Las personas con delirios pueden actuar de acuerdo con sus creencias, sin importar lo ilógicas o peligrosas que sean.

Atención: Esta es una condición grave que requiere atención profesional urgente, usted puede acudir a los servicios de emergencia de su EPS o intentar en alguna de las siguientes opciones:

 La Línea 106 “El poder de ser escuchado”, que es una línea de atención, ayuda, intervención psicosocial y/o soporte en situación de crisis. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 106 desde cualquier teléfono fijo o celular.

La Línea psicoactiva “Activa tu mente, transforma tu vida”, que es una línea que aborda el consumo de sustancias psicoactivas y sus consecuencias. Ofrece información, orientación y asesoría a personas que consumen o están en riesgo de consumir drogas, así como a sus familiares y amigos. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 018000112439 desde cualquier teléfono fijo o celular.

La RED COLOMBIANA DE ATENCIÓN PSICOLÓGICA EN EMERGENCIAS Y DESASTRES, que es una red conformada por profesionales en psicología que brindan atención psicológica a las personas afectadas por situaciones de emergencia y desastre, como inundaciones, terremotos, incendios, atentados, etc. La red cuenta con un directorio de profesionales disponibles en cada departamento del país, que puedes consultar aquí2. También puedes contactar a la red a través del correo electrónico redpsicologica@colpsic.org.co o del teléfono (1) 744 0400 extensión 104.

La Línea Púrpura Distrital, que es una línea telefónica gratuita que funciona las 24 horas, todos los días del año y es atendida por un equipo de psicólogas, trabajadoras sociales, abogadas y enfermeras. Ofrece atención integral a las mujeres que viven en Bogotá y que sufren o han sufrido violencias basadas en género, como violencia física, sexual, psicológica o económica. Los canales de comunicación para contactarse con la Línea son: Llamar al 018000112137; enviar un mensaje de texto al 3007551846; escribir al correo electrónico lineapurpura@sdmujer.gov.co; o ingresar al chat en línea en la página web www.sdmujer.gov.co.

Los músicos son más propensos a sufrir ansiedad y depresión

CONDICIÓN 4: PERSONAS QUE VIVEN DESACREDITANDO Y HABLANDO MAL DE OTROS QUE REALIZAN ACTIVIDADES O ACCIONES EN FAVOR DE LA INDUSTRIA, como por ejemplo el caso de músicos que por no tener dinero para una inscripción destruyen en redes los esfuerzos de festivales que les abren espacios o que por no ser tenidos en cuenta en algún evento sacan a flote su resentimiento inventando mentiras sobre el evento y espaciendolas en redes. pueden tener diferentes motivaciones o condiciones mentales que expliquen su comportamiento, son factores que podrían estar relacionados con:

La envidia, Sentimiento interno de malestar o resentimiento hacia el éxito, la felicidad o la posesión de otra persona. Las personas envidiosas pueden desacreditar y hablar mal de otros que hacen cosas buenas para minimizar sus logros, para justificar su propia mediocridad o para intentar dañar su reputación o autoestima.

La inseguridad, que es la falta de confianza o de autoestima en uno mismo. Las personas inseguras pueden desacreditar y hablar mal de otros que hacen cosas buenas para ocultar sus propias carencias, para compararse favorablemente con los demás o para buscar la aprobación o la atención de otros12.

Atención: Esta es una condición grave que requiere atención profesional urgente, usted puede acudir a los servicios de emergencia de su EPS o intentar en alguna de las siguientes opciones:

 La Línea 106 “El poder de ser escuchado”, que es una línea de atención, ayuda, intervención psicosocial y/o soporte en situación de crisis. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 106 desde cualquier teléfono fijo o celular.

La Línea psicoactiva “Activa tu mente, transforma tu vida”, que es una línea que aborda el consumo de sustancias psicoactivas y sus consecuencias. Ofrece información, orientación y asesoría a personas que consumen o están en riesgo de consumir drogas, así como a sus familiares y amigos. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 018000112439 desde cualquier teléfono fijo o celular.

La RED COLOMBIANA DE ATENCIÓN PSICOLÓGICA EN EMERGENCIAS Y DESASTRES, que es una red conformada por profesionales en psicología que brindan atención psicológica a las personas afectadas por situaciones de emergencia y desastre, como inundaciones, terremotos, incendios, atentados, etc. La red cuenta con un directorio de profesionales disponibles en cada departamento del país, que puedes consultar aquí2. También puedes contactar a la red a través del correo electrónico redpsicologica@colpsic.org.co o del teléfono (1) 744 0400 extensión 104.

La Línea Púrpura Distrital, que es una línea telefónica gratuita que funciona las 24 horas, todos los días del año y es atendida por un equipo de psicólogas, trabajadoras sociales, abogadas y enfermeras. Ofrece atención integral a las mujeres que viven en Bogotá y que sufren o han sufrido violencias basadas en género, como violencia física, sexual, psicológica o económica. Los canales de comunicación para contactarse con la Línea son: Llamar al 018000112137; enviar un mensaje de texto al 3007551846; escribir al correo electrónico lineapurpura@sdmujer.gov.co; o ingresar al chat en línea en la página web www.sdmujer.gov.co.

https://tn.com.ar/musica/noticias/2019/05/10/el-73-de-los-musicos-independientes-sufre-enfermedades-mentales/ El 73% de los músicos independientes sufre enfermedades mentales.

CONDICIÓN 5: Persona que inventa cosas falsas para desacreditar una acción potencialmente buena. Estas personas caen en casi todas las categorías mencionadas anteriormente, sin embargo volvemos a colocar algunas:

La difamación, que es el acto de desacreditar a una persona con la difusión de información que puede causar un daño en su derecho al honor, dignidad o reputación; siempre y cuando no esté fundamentado en pruebas fidedignas. La difamación es un delito penal que puede ser penado con prisión y pago de multas. Algunas personas difaman a otras que hacen cosas buenas para minimizar sus logros, para justificar su propia mediocridad o para intentar dañar su reputación o autoestima.

La envidia, que es un sentimiento de malestar o resentimiento hacia el éxito, la felicidad o la posesión de otra persona. Las personas envidiosas pueden inventar cosas falsas para desacreditar una acción buena para conseguir lo que quieren, para evitar las consecuencias de sus actos, para desviar la atención de sus defectos o para generar simpatía o lealtad en los demás.

El narcisismo, que es un trastorno de personalidad que se caracteriza por un sentido exagerado de la propia importancia, una necesidad excesiva de admiración y una falta de empatía hacia los demás. Las personas narcisistas pueden inventar cosas falsas para desacreditar una acción buena para demostrar su superioridad, su poder o su razón. No aceptan la crítica ni el elogio a los demás y creen que están por encima de las normas o las leyes.

El delirio, que es un trastorno mental que se caracteriza por tener creencias falsas e irracionales que no se corresponden con la evidencia ni con el consenso social. Estas creencias pueden estar relacionadas con la identidad, el poder, el conocimiento, la habilidad o cualquier otro aspecto de la realidad. Las personas con delirios pueden inventar cosas falsas para desacreditar una acción buena porque creen que están siendo objeto de injusticias o agresiones gratuitas por parte de los demás. No confían en nadie y se sienten amenazados o atacados constantemente.

Atención: Esta es una condición grave que requiere atención profesional urgente, usted puede acudir a los servicios de emergencia de su EPS o intentar en alguna de las siguientes opciones:

 La Línea 106 “El poder de ser escuchado”, que es una línea de atención, ayuda, intervención psicosocial y/o soporte en situación de crisis. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 106 desde cualquier teléfono fijo o celular.

La Línea psicoactiva “Activa tu mente, transforma tu vida”, que es una línea que aborda el consumo de sustancias psicoactivas y sus consecuencias. Ofrece información, orientación y asesoría a personas que consumen o están en riesgo de consumir drogas, así como a sus familiares y amigos. Funciona las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y es atendida por profesionales en psicología y trabajo social. Puedes llamar al 018000112439 desde cualquier teléfono fijo o celular.

La RED COLOMBIANA DE ATENCIÓN PSICOLÓGICA EN EMERGENCIAS Y DESASTRES, que es una red conformada por profesionales en psicología que brindan atención psicológica a las personas afectadas por situaciones de emergencia y desastre, como inundaciones, terremotos, incendios, atentados, etc. La red cuenta con un directorio de profesionales disponibles en cada departamento del país, que puedes consultar aquí2. También puedes contactar a la red a través del correo electrónico redpsicologica@colpsic.org.co o del teléfono (1) 744 0400 extensión 104.

La Línea Púrpura Distrital, que es una línea telefónica gratuita que funciona las 24 horas, todos los días del año y es atendida por un equipo de psicólogas, trabajadoras sociales, abogadas y enfermeras. Ofrece atención integral a las mujeres que viven en Bogotá y que sufren o han sufrido violencias basadas en género, como violencia física, sexual, psicológica o económica. Los canales de comunicación para contactarse con la Línea son: Llamar al 018000112137; enviar un mensaje de texto al 3007551846; escribir al correo electrónico lineapurpura@sdmujer.gov.co; o ingresar al chat en línea en la página web www.sdmujer.gov.co.

Hay muchas explicaciones para la condición mental o enfermedad de una persona que cree que es perfecta y que no comete errores, pero en general son las mismas mencionadas anteriormente, estas condiciones no solo dañan a la música, cualquier actividad que esté plagada de este tipo de personajes es autodestruida de maneras muy rápidas.

Este artículo es para invitarlo ha reflexionar y hacerse una pregunta muy sencilla, si le gusta el rock y es parte de algún eslabón del clúster nacional, hágase la pregunta ¿Qué le aporto o le he aportado yo a la escena y a la música además de hablar e insultar? Y haga ese ejercicio de manera consciente y sincera, escriba sus aportes en un papel y después léalo, tal vez se encuentre con que usted puede haber hecho mucho más de lo que ha hablado.

Recuerden solicitar ayuda a su EPS o acudir a profesionales en salud mental cuando sienta que el rock lo está llevando a hablar de más en sus redes sociales y comienza a publicar calumnias e injurias ya que esto en evitable, en cambio un proceso penal por estos delitos es desgastante y puede llevarlo a la cárcel.

Si ama el rock, respételo y respete a quienes participan en él.

@subterránica

Artículos relacionados
Continúa leyendo

Colombia

Rock al Parque 2024: Parece que hay un respiro de Libertad para el Rock, pero con desafíos pendientes

Publicado

3 días ago

en

octubre 19, 2024

Por

Tras años de controversia y una dirección que perdió totalmente el rumbo, Rock al Parque 2024 finalmente da señales de retomar su esencia. El festival, que alguna vez fue una plataforma única para el rock, había visto cómo géneros ajenos como la cumbia, el reguetón y la papayera eléctrica empezaban a dominar sus escenarios, generando críticas de la comunidad rockera que siempre consideró este espacio como un bastión cultural dedicado al rock y sus derivados. Este año, sin embargo, parece que las cosas comienzan a cambiar, aunque no sin retos por delante.

Una de las críticas más constantes y fundamentadas en años anteriores fue la “dictadura cultural” impuesta por el curador que, según muchos, había permanecido en su puesto demasiado tiempo. Su enfoque se alejó paulatinamente de lo que un festival como Rock al Parque debería representar: una verdadera plataforma para el rock nacional e internacional. En vez de ofrecer un espacio que celebrara la diversidad del rock y su evolución, parecía haberse enfocado más en llenar los escenarios con géneros que no necesariamente se identifican con la esencia del festival.

Desde Subterránica habíamos señalado en numerosas ocasiones este problema. No se trataba de rechazar la diversidad musical, sino de mantener el respeto y el espacio para el rock. Rock al Parque siempre fue un espacio de libertad creativa para géneros que, aunque marginados por los medios, encontraron una voz colectiva en este festival. Este año, con la salida de esa curaduría anquilosada, parece que nos estamos liberando de esa “dictadura” que sofocaba la escena.

Aunque no estemos hablando de grandes headliners internacionales, Rock al Parque 2024 ha decidido ofrecer un cartel más enfocado al rock, con una mezcla ecléctica de propuestas, pero dentro del espectro de los géneros rockeros. Uno de los aciertos de esta edición es la inclusión de Lilith, una banda de Medellín que ha demostrado con creces su capacidad para llevar su música a grandes escenarios. Su invitación es un reconocimiento necesario para bandas nacionales que han mantenido vivo el espíritu del rock en sus respectivas ciudades.

Sin embargo, uno de los puntos críticos que aún necesita atención es el escaso número de bandas que han sido seleccionadas por convocatoria. Apenas 20 grupos han sido escogidos de esta manera, lo que resulta paradójico si consideramos que Rock al Parque fue creado precisamente para dar visibilidad a estas propuestas emergentes. El festival debería ser una plataforma para que nuevas bandas nacionales puedan dar ese gran paso, y no un espacio dominado por los mismos nombres que han repetido en demasiadas ediciones.

De hecho, el festival sigue repitiendo invitados nacionales, lo cual, si bien es un reconocimiento a la calidad y trayectoria de algunas bandas, también limita la posibilidad de que surjan nuevas caras en la escena. Es un círculo de contrataciones que debería romperse si queremos ver una verdadera renovación en el festival, pero sí hay una verdad y es que la calidad de las bandas que acuden a las convocatorias aun es bastante mediocre, haciendo un ejercicio de escucha de los inscritos podemos ver que la gran mayoría presenta propuestas que para cualquier jurado son descartables en el acto. Los escogidos en su gran mayoría merecen estar en el cartel.

A pesar de las críticas, hay algo que celebrar este año: el rock ha vuelto. Después de años de alineaciones dominadas por amigos del festival alejados de lo que Rock al Parque representa, este 2024 se siente como un respiro. La dirección está clara: un cartel que celebra la diversidad del rock, con espacio para lo alternativo, lo experimental, lo pesado y lo clásico.

Pero todavía queda trabajo por hacer. Es necesario que se siga ampliando la participación de las bandas locales y que el festival recupere su esencia como un trampolín para los artistas que luchan día a día en el subterráneo musical. No basta con invitar a algunas bandas emergentes, el verdadero reto está en devolverle a la ciudad los espacios para la creación rockera y no solo usarlos para artistas que ya tienen un pie en la escena consolidada, son decenas de bandas las que tiran la toalla porque se cansan de que nada pasa.

Nosotros con Subterránica, como siempre, estaremos ahí para apoyar a las bandas nacionales y para asegurarse de que la conversación siga abierta, exigiendo un festival más democrático, con espacio para las voces emergentes que son, al final, el alma del rock.

Si bien es cierto que el Rock al Parque 2024 parece haber retomado el sentido y el enfoque, no podemos conformarnos con los pequeños pasos dados. Aún queda por romper ese círculo de contrataciones repetitivas que sofoca la renovación de la escena local. También es imperativo que se incremente el número de bandas seleccionadas por convocatoria, para que el festival no pierda su razón de ser como plataforma para las nuevas generaciones de músicos que desean ser escuchados. Lo cierto es que, este año, Rock al Parque ha dado señales de estar dispuesto a retomar el rumbo. La comunidad del rock de Bogotá estará atenta, lista para apoyar a sus bandas y, también, para exigir que este festival siga siendo, ante todo, un espacio para el rock en todas sus formas.

Así que hay que asistir no solo para disfrutar de la música, mirar el evento con sentido crítico, sino para asegurarnos de que se siga construyendo un espacio cultural donde el rock siga vivo, libre y sin ataduras con el dinero que nos pertenece a todos. ¡Rock al Parque para el Rock!

Continúa leyendo

Colombia

El dedo en la llaga que duele: Bandas tributo ¿Artistas o mercenarios?

Publicado

7 días ago

en

octubre 15, 2024

Por


En la cultura popular, los términos tributo y homenaje se utilizan frecuentemente, pero rara vez se analizan con la profundidad que merecen, especialmente en la música. Estos conceptos, en teoría, deberían implicar respeto y admiración hacia un artista o una obra. Sin embargo, el término banda tributo, popularizado en los bares y clubes nocturnos, ha ido perdiendo su significado original para convertirse, en muchos casos, en un simple negocio que explota el talento ajeno sin aportar nada nuevo. ¿Son estas bandas realmente un tributo o un homenaje? ¿O estamos frente a una versión mercenaria del arte? Vamos a desglosarlo.

¿Qué es un tributo y qué es un homenaje?

Empecemos por lo básico. Un tributo es una manifestación de respeto o admiración hacia una persona o un grupo que ha tenido un impacto significativo en una comunidad, la cultura o la historia. En el contexto musical, un tributo debería implicar una reinterpretación o recreación respetuosa de la obra de un artista, intentando capturar la esencia que lo convirtió en un ícono.

Por otro lado, un homenaje va más allá del simple reconocimiento. Un homenaje es una celebración de la obra o la figura de alguien, no sólo por lo que logró, sino por lo que simboliza. En el caso de un homenaje musical, lo ideal sería que los músicos aporten algo de su propia creatividad, reinterpretando la obra original con su propio toque personal, como una forma de extender el legado artístico.

En ambos casos, tanto el tributo como el homenaje deben basarse en la admiración genuina, el respeto y la creatividad. Sin embargo, lo que muchas bandas que tocan en bares bajo la etiqueta de “banda tributo” hacen, es simplemente replicar el repertorio y la imagen de grandes artistas para generar ingresos, sin aportar ninguna innovación o valor artístico real.

El negocio de las bandas “tributo”: Entre lo mercenario y lo superficial

Hoy en día, las bandas “tributo” son un fenómeno generalizado. Es común encontrar en cualquier ciudad bares llenos de gente que asiste a escuchar a una banda que emula a un artista o grupo famoso, interpretando exactamente los mismos temas y, en muchos casos, hasta intentando replicar los movimientos y la imagen del ícono original. Lo que muchas de estas bandas tributo hacen va más allá de la mera imitación: se apropiaron de la obra, y de la estética, para ofrecer un producto diseñado exclusivamente para generar ingresos, con el mínimo esfuerzo creativo.

Pero ¿dónde está el problema? Esa es la pregunta que todos se hacen ¿Por qué importa? ¿Qué es lo que está mal acá? Esencialmente, en la falta de autenticidad y en el aprovechamiento comercial de un legado artístico sin permiso ni reconocimiento. A menudo, estas bandas no pagan por derechos de autor, usan la imagen de los artistas sin su consentimiento (Ya ni siquiera ponen la foto de la banda sino del artista original), y se benefician económicamente del trabajo de otros, sin aportar una interpretación que realmente se pueda considerar un tributo en el sentido más puro del término.

Esto convierte el acto de tocar música en bares en algo más parecido a un negocio mercenario que a un verdadero acto artístico. La música deja de ser arte para convertirse en un simple mecanismo para ganar dinero rápido, a costa de la nostalgia del público, que muchas veces ni siquiera se da cuenta de que está aplaudiendo una versión vacía de lo que alguna vez fue una obra creativa vibrante y revolucionaria.

¿Por qué no son un tributo ni un homenaje?

Una banda tributo, en su esencia más pura, debería tomar la música del artista que admiran y reinterpretarla con respeto, sumando algo nuevo que permita que la obra original continúe viva de una manera diferente. Un homenaje, por su parte, debería ser una forma de honrar la trayectoria y el impacto del artista en cuestión, haciendo referencia a su legado pero añadiendo una nueva visión.

Sin embargo, lo que vemos hoy en la mayoría de los bares y clubes es un copy-paste sin alma. No hay un esfuerzo por ofrecer una reinterpretación creativa o por explorar nuevas maneras de interpretar la música que celebran. En lugar de eso, muchas bandas tributo simplemente se limitan a replicar el sonido y la apariencia, confiando en la nostalgia para atraer a una audiencia, y dejando de lado cualquier ambición artística. Es una reproducción mecánica del pasado.

El problema central es que, lejos de ser un homenaje o un tributo, este modelo ha degenerado en un sistema de explotación artística que usa el prestigio de grandes artistas para fines comerciales sin aportar valor nuevo. Se podría argumentar que estas bandas viven del aplauso prestado, tomando como propio el reconocimiento que pertenece a los músicos originales. Su objetivo no es la expresión artística, sino la reproducción de éxitos probados con la esperanza de un rápido beneficio.

El aplauso prestado: ¿dónde queda la autenticidad?

El aplauso prestado es el corazón de este problema. Los músicos de bandas tributo se alimentan de la nostalgia de los fans, pero no se ganan ese reconocimiento por su propio talento o innovación. Viven del eco de algo que ya existió, de una obra que no es suya, y en lugar de sumar algo nuevo al panorama musical, simplemente ocupan un espacio de repetición.

Es cierto que no todos los artistas deben revolucionar la música, pero hay una diferencia abismal entre interpretar canciones de un artista que admiras con pasión y creatividad, y usar su legado como una vía rápida para el éxito.

Una banda que se limita a copiar el vestuario, los movimientos y las canciones sin más, no está rindiendo un verdadero tributo; está haciendo un negocio con la memoria de alguien más. En muchos casos, los músicos de estas bandas no buscan crear algo duradero o significativo; solo quieren llenar el local y recibir el aplauso fácil. Es una versión mercenaria del arte, que reduce la música a un simple producto de consumo rápido.

¿Qué queda del arte en este modelo?

Al final, el problema con las bandas tributo que no aportan nada nuevo es que contribuyen a la mercantilización extrema del arte. No hay riesgo, no hay innovación, no hay un proceso creativo que lleve a algo más. Y si bien hay un lugar para la interpretación y la recreación, lo que vemos en muchos bares no es ni tributo ni homenaje, sino una forma de capitalizar el trabajo y el legado de otros sin el esfuerzo ni el respeto que debería requerir el uso de una obra ajena.

Este modelo se alimenta de la nostalgia y explota el deseo de revivir momentos del pasado, pero al final del día, está vacío de autenticidad. Para muchos músicos que intentan vivir de su propia creación y su propia voz, este fenómeno puede resultar frustrante: mientras algunos se esfuerzan por encontrar un espacio para su arte original, otros optan por lo fácil, explotando el legado de quienes ya marcaron el camino.

Las bandas tributo han distorsionado lo que realmente significa rendir homenaje a un artista. Han convertido un acto que debería estar lleno de respeto y admiración en un mecanismo mercenario para hacer dinero fácil, explotando el trabajo de otros sin pagar lo que corresponde ni aportar valor artístico. El arte, en su forma más pura, es riesgo, es creatividad, es expresar algo propio. El problema con muchas de estas bandas es que, lejos de rendir un verdadero tributo, lo que están haciendo es vivir del eco de algo que no les pertenece. Y en ese proceso, están contribuyendo a la desvalorización del arte como una forma de expresión auténtica.

¿Qué debería hacer una banda para ser un verdadero tributo?

Para que una banda “tributo” pueda realmente considerarse un tributo auténtico y no un simple negocio que explota la nostalgia, es fundamental que adopte una serie de medidas que vayan más allá de imitar el sonido y la imagen del artista original. Aquí te expongo algunos pasos clave que deberían seguir:

El primer y más importante paso que una banda tributo debe tomar es pagar regalías por el uso de la música y la imagen de los artistas originales. Muchas bandas tributo tocan las canciones de sus ídolos sin preocuparse por el hecho de que están utilizando una obra protegida por derechos de autor para generar ingresos. Los artistas originales, o sus herederos en caso de artistas fallecidos, merecen ser compensados por el uso de su trabajo, así como por el uso de su imagen si la banda intenta replicarla de alguna manera.

No hacerlo convierte este acto en una forma de apropiación que es, en última instancia, ilegal y moralmente cuestionable. Respetar los derechos de autor es fundamental para dignificar el trabajo del artista, porque ese legado no debería ser explotado sin retribución. Hay maneras claras y accesibles de cumplir con estas obligaciones legales, como a través de sociedades de gestión colectiva de derechos que se encargan de distribuir las regalías.

Un verdadero tributo no se limita a copiar de manera exacta las canciones y el estilo del artista original. Las mejores bandas tributo son aquellas que aportan algo nuevo a la música que interpretan, ya sea con arreglos innovadores, instrumentaciones distintas o incluso con una reinterpretación que dé una nueva vida a las canciones.

Cuando una banda simplemente imita, está tomando el camino fácil, sin ofrecer ninguna aportación propia. En cambio, cuando una banda se atreve a experimentar y añadir su propio toque personal, contribuye al crecimiento del legado del artista, mostrando que la música puede evolucionar y continuar inspirando a las nuevas generaciones de maneras diferentes. De esta forma, la banda deja de ser un mero vehículo de nostalgia para convertirse en un puente entre el pasado y el presente, honrando de verdad la obra del artista.

Otra señal de un verdadero tributo es la transparencia. Las bandas deben ser claras acerca de su objetivo: ¿Están simplemente replicando canciones para lucrarse? ¿O están realmente buscando mantener viva la música de su artista favorito de una manera significativa? Las bandas que se toman en serio su rol de tributo deberían mostrar un profundo conocimiento y respeto por la trayectoria y la influencia del artista original.Esto puede implicar, por ejemplo, el incluir en sus presentaciones una explicación del contexto en el que las canciones fueron creadas, las historias detrás de las letras, o cómo el legado del artista ha influenciado a la banda. Al compartir este conocimiento, las bandas pueden ayudar a educar a sus audiencias, haciéndolas más conscientes del valor cultural y artístico de la música que están escuchando.

Una forma auténtica de rendir tributo es hacer algo concreto para contribuir al legado del artista. Esto podría ser mediante donaciones a fundaciones o causas que el artista apoyaba en vida, o incluso participar en proyectos de restauración o conservación de su obra. Las bandas también pueden contribuir organizando eventos que no solo celebren la música, sino que también generen ingresos para las causas benéficas relacionadas con el artista.
Por ejemplo, si una banda tributo a Queen organiza un evento en el que parte de los ingresos se donan a organizaciones de lucha contra el VIH, estaría no solo homenajeando a Freddie Mercury, sino también continuando con su legado de apoyo a esa causa. Esto permite que el tributo tenga un impacto tangible más allá del simple acto de interpretar canciones.

Usar la imagen de un artista famoso para atraer al público es algo delicado. Las bandas tributo a menudo intentan replicar no solo la música, sino también el look y los gestos del artista original. Esto, si se hace de manera superficial o burlesca, puede llegar a ser ofensivo o de mal gusto.

Un verdadero tributo debe abordar la representación del artista con dignidad y respeto, evitando la caricaturización o el uso exagerado de estereotipos. Es clave recordar que la imagen del artista original no debe ser tratada como una simple mercancía. Si una banda decide emular la estética de su ídolo, debe hacerlo con respeto hacia el valor simbólico y cultural que esa imagen representa, y no solo para crear una versión comercial vacía que busca el aplauso fácil

Las bandas tributo tienen la oportunidad de construir una identidad artística propia mientras rinden homenaje a sus ídolos. Si bien pueden basarse en la música del artista original, deberían esforzarse por encontrar su propio estilo y voz dentro de esa música. Un buen tributo no trata de ocultar la identidad de los músicos detrás de la máscara del artista original, sino que busca que esos músicos crezcan artísticamente a través de la obra que están celebrando.
Esto puede significar realizar conciertos en los que mezclen las canciones del artista homenajeado con sus propias composiciones originales o con versiones de las canciones que reflejen su estilo particular. De esta forma, la banda tributo puede atraer a un público que no solo busca revivir el pasado, sino que también está interesado en ver cómo evoluciona esa música en manos de nuevos artistas.

Otra estrategia para dignificar el trabajo como banda tributo es colaborar con músicos o productores cercanos al artista original. Esto no solo añade autenticidad al tributo, sino que también asegura que la música se está interpretando de una manera respetuosa y aprobada por quienes conocen mejor la obra del artista. Algunas bandas tributo de renombre han logrado colaborar con miembros originales de la banda a la que rinden homenaje, lo que les otorga una legitimidad y un respeto que va mucho más allá de lo que una simple imitación podría lograr.

Para que una banda realmente se pueda llamar tributo, debe ir mucho más allá de simplemente copiar la música y la imagen de un artista famoso. Debe haber un compromiso con el respeto a los derechos de autor, con la aportación creativa, con la autenticidad y, sobre todo, con el reconocimiento justo del legado del artista homenajeado. Sin estos elementos, el tributo no es más que una explotación mercantil de la nostalgia, un negocio disfrazado de homenaje, un buen ejemplo de todo lo que acá se ha hablado es la banda Led Zepp Again que cumple con todos estos requisitos y son avalados por los propios Led Zeppelin quienes aprueban cada movimiento y reciben una parte de las ganancias. Esta banda gira por todo el planeta y no es la única, hay varias.

El arte siempre ha sido una conversación entre lo pasado y lo presente. Un verdadero tributo mantiene viva esa conversación, permitiendo que la obra original evolucione y siga tocando los corazones de nuevas audiencias, con respeto y admiración. Todo lo demás es, en última instancia, un ejercicio vacío y superficial.

    Sayco como siempre, la mafia pendeja que se lava las manos

    Dentro del marco legal colombiano, las bandas tributo que no cumplen con las normativas sobre derechos de autor, propiedad intelectual, y el uso de la imagen de artistas están incurriendo en una serie de violaciones a la ley. A continuación, detallo las leyes y las faltas a las que estas bandas podrían estar pasando por alto, además de las obligaciones que deberían cumplir para operar legalmente.

    Las bandas tributo, al interpretar y beneficiarse económicamente de las obras musicales de otros artistas sin pagar regalías o sin autorización, están infringiendo las normativas de derechos de autor en Colombia.

    Ley 23 de 1982: Esta ley regula los derechos de autor en Colombia y establece que toda obra artística, literaria, o científica goza de protección. La música, las letras y las composiciones son consideradas obras protegidas bajo esta ley, lo que significa que su reproducción, distribución y comunicación pública sin la autorización del titular es ilegal.

    Las bandas que interpretan en vivo o graban canciones sin el permiso expreso del titular de los derechos (artistas, compositores o herederos) están incumpliendo con esta ley.

    Las bandas deben pagar regalías a través de entidades de gestión colectiva como Sayco (Sociedad de Autores y Compositores de Colombia), que se encarga de gestionar los derechos de autor en nombre de los compositores. Si una banda no está afiliada o no realiza estos pagos, incurre en una falta grave, que puede resultar en sanciones económicas y demandas legales pero ya todos conocemos la clase de mafia monopólica que es esta entidad.

    Muchas bandas tributo no solo interpretan la música de artistas originales, sino que también replican su imagen, vestimenta, y estilo escénico sin el debido consentimiento, lo que constituye una violación del derecho a la imagen.

    Artículo 15 de la Constitución Política de Colombia: Establece que todas las personas tienen derecho a su imagen y al respeto de su buen nombre. El uso no autorizado de la imagen de un artista para fines comerciales puede ser considerado una violación a su derecho de imagen.
    Ley 1581 de 2012 (Ley de Protección de Datos Personales): Aunque esta ley está más enfocada en la protección de la información personal, su marco puede aplicarse cuando el uso de la imagen de una persona está en juego, ya que la imagen es considerada un dato personal que no puede ser utilizado sin autorización.

    La reproducción de la imagen de artistas sin su consentimiento para fines lucrativos puede llevar a sanciones. Esto es particularmente problemático si la banda tributo se presenta como un reflejo exacto del artista, usando su nombre, estética y performance sin contar con los derechos correspondientes.

    En Colombia, cualquier actividad económica está sujeta a las normas fiscales del país. Las bandas tributo que no registran adecuadamente sus ingresos y no declaran las regalías generadas por sus conciertos, grabaciones o ventas de merchandising están incumpliendo con las normativas fiscales.

    Estatuto Tributario Colombiano: Todas las actividades lucrativas deben estar registradas y cumplir con las obligaciones tributarias correspondientes. Las bandas tributo que no registran sus actividades económicas ni declaran ingresos provenientes de sus conciertos o eventos pueden estar evadiendo impuestos.

    No declarar los ingresos obtenidos a través de presentaciones en vivo, venta de mercancías o cualquier otra actividad comercial relacionada con la música tributo puede derivar en multas, sanciones y hasta investigaciones fiscales.

    Si una banda tributo utiliza el nombre o logotipos asociados a la banda original, como aquellos que están registrados como marca, puede estar infringiendo la ley de propiedad industrial.
    Decisión 486 de la Comunidad Andina (Régimen Común sobre Propiedad Industrial): Regula el uso de las marcas y los signos distintivos. Las bandas o artistas suelen registrar su nombre y logotipo como marca para protegerlos. Cualquier uso comercial de una marca registrada sin autorización puede considerarse una infracción de los derechos de propiedad industrial.
    Usar sin autorización el nombre, logotipo o signos distintivos de una banda o artista original para promocionar un evento o una presentación podría constituir una violación de los derechos de propiedad industrial, exponiendo a las bandas tributo a demandas por infracción de marca.

    El uso de arreglos musicales o la reinterpretación de una obra sin el debido crédito o autorización del autor también puede considerarse una forma de apropiación indebida. Aunque la banda interprete canciones, modificar o transformar de manera significativa la obra original puede requerir permisos adicionales, algo que muchas bandas tributo ignoran.

    Ley 23 de 1982 y Decisión 351 de 1993 (Normas de protección a los derechos de autor en la Comunidad Andina): Estas leyes también cubren las obras derivadas. Si una banda realiza modificaciones importantes a la obra original, como cambios en la estructura o instrumentación, está creando una obra derivada que también está sujeta a derechos de autor.
    Realizar arreglos sin permiso del compositor original y lucrar con ello podría generar reclamos legales, ya que una obra derivada es propiedad del autor original y debe contar con su aprobación.

    Las bandas tributo en Colombia, aunque populares, deben cumplir con una serie de obligaciones legales para operar de manera adecuada. Esto incluye pagar regalías a los artistas originales, respetar los derechos de imagen y marca, declarar correctamente los ingresos generados, y obtener los permisos correspondientes para sus presentaciones en vivo. De lo contrario, no solo están explotando ilegalmente el trabajo de otros artistas, sino que también se exponen a sanciones legales, demandas por violación de derechos de autor y problemas fiscales.

    Entonces señores, la cosa va mucho más, muchísimo más allá de un simple capricho o de una simple “envidia”, al igual que las bandas que a pesar de tener conocimiento sobre la corrupción en las instituciones del Estado y aun así siguen participando con ellos, estas bandas también son cómplices de la deshonestidad y las faltas en la música. Cómo dijo el fiscal en el caso de P.Diddy: “Si usted estuvo allí y vio cosas, así no haya participado, también es culpable”.

    Pero así es, así ha sido y así será y conociendo a nuestros músicos, pasarán de largo de este artículo, diciendo que es un artículo envidioso y resentido y seguirán comiendo del aplauso ajeno sin cumplir con ninguna responsabilidad y mucho menos “rindiendo tributo” a nadie.

    @subterránica

    Continúa leyendo

    Colombia

    La Klinkert revoluciona la música alternativa con “Pégate”, el primer adelanto de su nuevo álbum “Náufrago”

    Publicado

    1 semana ago

    en

    octubre 13, 2024

    Por

    La Klinkert está de vuelta con “Pégate”, el primer sencillo de su segundo álbum, Náufrago, y la escena musical alternativa no puede estar más emocionada. Después del éxito de su álbum debut MELODRAMA en 2023, la artista bogotana promete llevarnos en un viaje aún más profundo y sonoro con su nueva propuesta. “Pégate” combina géneros urbanos y electrónicos con un toque latino y alternativo, una fusión que es ya marca registrada de La Klinkert. La canción tiene una vibra chill y pegajosa que atrapa desde el primer momento, resaltando no solo su talento como cantante y compositora, sino también como productora.

    El sencillo fue mezclado y masterizado por Alka, uno de los productores más importantes de la escena urbana en Colombia, lo que añade aún más peso a la producción. Pero no solo la música de “Pégate” es destacable. El lanzamiento visual es toda una obra de arte. Nicolás Caballero y su proyecto .B.ZU.AL. se encargaron de la creación de la portada y visuales, fusionando inteligencia artificial con técnicas visuales tradicionales, lo que refleja perfectamente el estilo vanguardista de La Klinkert. El videoclip, con dirección de arte de Angelica Romero y styling de la propia artista, fue grabado en un set de diseño que captura la energía única del sencillo.

    Con una trayectoria que incluye haber sido guitarrista para artistas como Lalo Ebratt y Santu, así como en la serie La Reina del Flow, La Klinkert se ha consolidado como una fuerza innovadora dentro del panorama musical colombiano. Además, es una de las pocas artistas respaldadas por Kiesel Guitars, marca de guitarras custom, y ha trabajado en producciones musicales a bordo de cruceros, lo que le ha dado una experiencia internacional que nutre cada uno de sus proyectos. Con “Pégate”, La Klinkert reafirma que está aquí para quedarse, siempre ofreciendo algo nuevo y sorprendente.

    Continúa leyendo
    web

    Tendencias