Latinoamérica
Juan Lopez Presenta “Culiado”: Un viaje musical de la nueva generación
Juan Lopez, la prometedora estrella emergente de la escena musical argentina, hace su tan esperado retorno con su segundo álbum, titulado CULIADO, apenas un año y medio después del lanzamiento de su debut, NO MÁS PROMESAS.
El disco, que recoge 13 cautivadoras pistas, marca un hito en la carrera del joven artista, fusionando hábilmente la melancolía de la nueva generación con la elocuencia característica del “swag” cordobés. Desde su primer adelanto, “como una ruleta”, lanzado en septiembre, CULIADO ha generado expectativas vertiginosas entre los seguidores ávidos de la música de vanguardia.

Juan Lopez no solo se destaca como intérprete, sino que también se desempeña como productor del álbum en su totalidad, con colaboraciones adicionales de Bernardo Ferrón. El disco presenta un elenco de colaboradores de renombre, como Dillom en “ME SIENTO SOLO”, Akriila en “PAHPAHPAH”, y Ill Quentin y Doly Flackko en “PRIMO”.
Ubicado dentro del género autodenominado “Indie Urbano”, CULIADO experimenta con una fusión de sonidos que van desde el indie y el rock hasta el hip-hop, dando como resultado una experiencia auditiva única. El álbum está salpicado de elementos distintivos, como scratchs de vinilo, samples y segmentos hablados, que añaden profundidad y textura a cada pista.
Con letras crudas y sinceras, Juan Lopez teje un relato íntimo que resuena con la vida cotidiana de sus oyentes. Temas como el amor en declive, la lucha contra la adversidad económica, la dinámica familiar y la búsqueda del éxito se entrelazan hábilmente a lo largo del álbum, ofreciendo una visión auténtica y conmovedora de la vida del artista.

La portada del álbum, que muestra a Juan Lopez con una herida sobre su faceta, sirve como metáfora visual de la narrativa del disco. La herida, presente en todas las canciones, simboliza las heridas emocionales que el artista ha experimentado y compartido a lo largo de su vida. Como explica Juan Lopez, “El tatuaje en la cara es el desapego y al hacerle una herida encima quiero reflejar cómo ese estilo de vida me lastimó y cómo lastimé también a otros por ser así”.
Juan Lopez, músico y productor de 26 años originario de la ciudad de Córdoba, ha dejado una marca indeleble en la escena musical local y más allá. Sus raíces musicales en el metal y el hardcore se han transformado en una exploración diversa de géneros, desde el indie y el dream pop hasta el reggae y el hip-hop.
Además de su éxito en el mundo de la música, Juan Lopez es reconocido por su creatividad en otros campos, incluida su incursión en el diseño de moda y la producción de arte visual para su música.
Influenciado por una variedad de artistas, desde Tyler The Creator hasta Mac DeMarco y Slipknot, Juan Lopez continúa desafiando las expectativas y trazando su propio camino en el panorama musical contemporáneo.
Con CULIADO, Juan Lopez no solo consolida su posición como una de las voces más emocionantes y originales de la música actual, sino que también deja una marca indeleble en el paisaje sonoro argentino y más allá.
Latinoamérica
Tower Rush – slot game đa nền tảng có cơ chế độc đáo
Với sự phát triển của công nghệ gaming, đông đảo game thủ tìm đến https://towerrush-vn.pro/. Game này kết hợp yếu tố giải trí cao với cơ hội thắng hấp dẫn, mang đến trải nghiệm đa dạng.
Cách chơi
Hệ thống chơi Tower Rush thiết kế đổi mới nhưng phù hợp hấp dẫn. Game thủ thuận tiện với thao tác cơ bản để tạo ra trò chơi hoàn hảo. Cấu trúc đơn giản tạo điều kiện người mới mau chóng tiếp cận.
Hệ thống điều khiển hoàn hảo phối hợp giao diện cung cấp dữ liệu quan trọng. Điểm nổi bật, chỉ qua một vài ván chơi, đại đa số users đã thành thạo yếu tố then chốt và mang đến game xuất sắc.
Cách chơi thông minh
Muốn tối đa hóa quá trình chơi Tower Rush, người dùng hãy tìm hiểu mechanics và mechanics. kiểm soát vốn thông minh chính xuất sắc trải nghiệm bền vững. Cần tận dụng mechanics nhằm tăng cơ hội chiến thắng.
Yếu tố quan trọng tiếp theo: quản lý ngân sách và quy định giới hạn chi tiết. Điểm nổi bật, test chế độ thử trước khi vào thật được gợi ý cho hiểu rõ gameplay.
Tính năng game
Game cung cấp hệ thống toàn diện và đa dạng mạnh mẽ. Gameplay thiết kế với tỉ mỉ, chất lượng cho users. Giao diện dễ tiếp cận tạo điều kiện người bắt đầu tham gia vẫn vừa phải pro player.
Ngoài ra, graphics tinh tế phối hợp âm nhạc sáng tạo tạo ra chuyên nghiệp chơi giữ chân. Cơ chế thưởng toàn diện có nhiều loại level bonus đa dạng, đem lại tỷ lệ thắng game thủ.
Mobile gaming
Kỷ nguyên di động đương đại khiến Tower Rush cần chạy mượt đa nền tảng với smartphone. Game thủ truy cập ở mọi nơi bằng điện thoại di động đơn giản với.
Phiên bản mobile được được cải thiện với giao diện linh hoạt thích nghi theo kích thước màn hình. Đặc biệt, không đòi hỏi tải về ứng dụng riêng, game được chơi trực tiếp trên trình duyệt web, giảm thiểu bộ nhớ thiết bị.
Thiết kế hình ảnh
Phần visual trong Tower Rush thể hiện sự tuyệt vời rõ rệt. Hệ thống đồ họa được thu hút với độ kỹ lưỡng cao, cung cấp ấn tượng về mặt hình ảnh. Cách phối màu độc đáo và hiệu ứng mượt mà tạo bầu không khí thú vị.
Điểm nổi bật, âm thanh liên tục ấn tượng cho gameplay. Các hiệu ứng được gây ra với độ công phu cao, đem lại song song với không quá ồn, từ đó tạo hứng thú người chơi hiệu quả.
Tính năng bonus
Tính năng bonus của Tower Rush vô cùng tinh tế với độ toàn diện cao. Game thủ được truy cập phong phú cách thức để mang đến giá trị qua các công cụ khác nhau. Dù tính năng thưởng hoặc jackpot, hệ thống mang đến tối ưu hóa tối đa.
Đáng chú ý, phần thưởng tạo điều kiện thu hút bonus với chi phí thấp. Đặc biệt, nhờ multiplier có khả năng tạo hứng thú phần thưởng lớn hơn, khiến người chơi cảm thấy háo hức.
Cộng đồng Việt Nam
Trong bối cảnh thị trường Việt Nam, Tower Rush ngày càng nhận được sự chú ý lớn từ cộng đồng. Người chơi Việt hết sức yêu thích cơ chế độc đáo này, nơi họ có thể giải trí và đồng thời nắm bắt cơ hội thắng lớn.
Thị trường casino trực tuyến Việt Nam đã bùng nổ. Tower Rush tạo ra đúng thời điểm với tính năng đổi mới và thiết kế ấn tượng văn hóa chơi game bản địa. Người chơi tích cực thảo luận kinh nghiệm của họ.
Kết luận, Tower Rush tượng trưng tiềm năng xuất sắc trong thị trường slot game. thiết kế chuyên nghiệp tuyệt vời, gameplay hấp dẫn hấp dẫn kết hợp tính năng bonus xuất sắc tạo combo trò chơi ấn tượng. Rất được đề xuất cho người chơi.
España
“De la Habana” debuta con la furia eléctrica de “Un sábado en Barcelona”
El músico chileno De la Habana debuta con fuerza en la escena internacional con su primer sencillo Un sábado en Barcelona, un tema que llega como un golpe de hard rock directo desde la ciudad condal. Disponible ya en todas las plataformas digitales, la canción inaugura el proyecto solista de Martín de la Maza Espinal, quien bajo el alias De la Habana propone un sonido frenético, visceral y profundamente conectado con la tradición del rock en español, pero con una actitud contemporánea y rebelde.
Grabado y producido de manera independiente por el propio artista, el sencillo fue mezclado y masterizado por el productor argentino Iván Eseiza, lo que da como resultado una pieza de sonido crudo y contundente donde la energía eléctrica del riff y la voz rasgada se ponen al servicio de una lírica sin filtros. De la Habana explica que la inspiración surgió de las contradicciones cotidianas de Barcelona: una ciudad vibrante y luminosa que también carga sus propias sombras. “Barcelona tiene una energía frenética que inspira, pero también acarrea sus problemas. Esta canción nace de esa contradicción: del ritmo acelerado, las luces y la satirización de la vida urbana”, comenta el músico.

En Un sábado en Barcelona, De la Habana despliega una mirada irónica y crítica sobre la experiencia urbana, enmarcada en una composición que combina riffs afilados, solos intensos y una base rítmica robusta. El resultado es un sonido potente que remite tanto al legado de Led Zeppelin y Pescado Rabioso como a la tensión moderna de Queens of the Stone Age, trazando un puente entre el hard rock clásico y la sensibilidad contemporánea.
Martín de la Maza Espinal, conocido artísticamente como De la Habana, es originario de Viña del Mar y ha transitado por distintas etapas dentro de la escena emergente chilena, participando en bandas como Decranear, No Sabemos y Zencilla & la Nae, de la cual fue miembro fundador. Actualmente radicado en Barcelona, continúa desarrollando su carrera artística con una propuesta sólida, donde la independencia creativa y la búsqueda de nuevas sonoridades se convierten en el eje central de su identidad musical.
Un sábado en Barcelona es, en definitiva, una carta de presentación incendiaria que anuncia el inicio de una etapa marcada por la autenticidad, la crítica y el poder del hard rock hecho desde el sur del mundo para las calles del presente.
Latinoamérica
Ingrand, El Sagrado, Elkin Ramírez y más, fueron reconocidos en “Raíz y Resonancia”, una ceremonia que realza la memoria y el compromiso con el rock.
La Sala Gaitán —la antigua Cinemateca Distrital reconvertida en un espacio de pequeñas certezas y grandes memorias— fue el escenario elegido para la jornada que, el domingo 26 de octubre de 2025, Hodson Música presentó bajo el nombre Raíz y Resonancia, una tarde que mezcló conversatorio, exposición de archivos, acústicos íntimos y una ceremonia de reconocimientos pensada para ser una jornada de celebración a algunos actores de la escena del rock y el Metal Colombiano. La programación configuró la tarde como un ejercicio de memoria viva con conversatorio nutrido entre las bandas Ingrand, Loathsome Faith y El Sagrado, también con homenajes a trayectorias destacadas y un respiro sonoro con formatos desarmados de las distorsiones habituales.
El conversatorio abordó historias de vida largas y difíciles, la enseñanza tácita de tres procesos sonoros se ofreció al público como mapa práctico —no académico— de cómo se construye la carrera en un país donde el rock y el Metal suelen transitar por la autogestión y la resistencia. Ese diálogo funcionó como columna vertebral del encuentro.

En lo musical se dio un hallazgo muy interesante… Las Poker ofrecieron por primera vez un concierto en un formato acústico e íntimo que pareció recibir al público como un refresco, una bocanada de aire que demostró que el rock, despojado de su volumen, puede conservar la potencia narrativa y encontrar nuevos modos de conexión. Ese acento acústico, además, dejó ver otra posibilidad para la programación del circuito en el futuro, eventos pequeños, cercanos, capaces de abrir camino para más formatos de cercanía y experimentación. Excelente formato y presentación de la banda.
La ceremonia de reconocimientos, sencilla y emotiva rindió homenaje a un conjunto de nombres que Hodson Music quiso reconocer por diferentes motivos: Ingrand (celebrando tres décadas de trayectoria), El Sagrado, Loathsome Faith, Rain of Fire, entre otros proyectos que han dejado huella en distintas vetas del rock y el metal colombiano; la elección de estos referentes buscó documentar tanto la persistencia como la diversidad estética que ha sostenido la escena en los últimos treinta años. El gesto de reconocimiento, en palabras de la organizadora, reivindica procesos antes que cifras y memoria colectiva por encima del gesto espectacular. También se reconoció a espacios como bares que han construido la escena bogotana de manera independiente como Bbar, Rockxy, Kraken Bar y The Grange.

Aida Hodson, creadora y articuladora del proyecto, encontró en Raíz y Convergencia una forma de combinar sencillez con compromiso social, su trabajo aparece en la narrativa del evento como el de quien arma puentes entre generaciones y territorios, facilitando espacios donde la conversación y la memoria pueden circular sin la rígida imposición del formato festivalero masivo. La plataforma de Hodson —que articula formación, producción y circulación— sustentó la jornada y dejó en claro una apuesta política por la sostenibilidad de escenas no comerciales.
En el listado de reconocidos estuvo Felipe Szarruk, director de este medio, celebrado por la trayectoria con Subterránica y la resistencia con 30 años de gestión y música.

Quien asistió a la Sala Gaitán salió con la sensación de haber vivido algo medido por la emoción más que por la espectacularidad, la ceremonia fue breve, el público numeroso y el tono afectuoso; discursos cortos, aplausos prolongados y la declaración tácita de que el reconocimiento no era tanto un premio como una declaración de existencia: “ustedes hicieron posible esto” decía Aida Hodson. Esa economía de recursos y afectos, lejos de restar, aportó una dignidad que en otros escenarios se pierde en el exceso de producción, con momentos intensos como la proyección del video “Cartas Suicidas” de Mandigasea -otra de las bandas celebradas- por su compromiso con la divulgación de la precaria situación de la salud mental en Colombia a través de la música.
El balance de Raíz y Resonancia es en última instancia, político y estético… político porque reafirma prácticas de cuidado, memoria y visibilidad para escenas que históricamente han quedado fuera de la narrativa cultural central; estético porque celebra la diversidad del rock colombiano, desde el Metal hasta formatos acústicos y propuestas híbridas, y propone modelos de encuentro que no dependen exclusivamente del tamaño. Si hubo un mensaje claro en la tarde del 26 de octubre, fue que la memoria musical se hace en colectivo, entre escucha, testimonio y la humildad de reconocer trayectorias vivas.
@subterránica
-
Colombia3 años agoTremendo Regreso: Mauricio Milagros, ex vocalista de Superlitio, lanza su proyecto en solitario en un evento íntimo.
-
Latinoamérica3 años agoMala Entraña: el regreso de la banda de Metal neoyorquina.
-
Latinoamérica3 años agoEl cantautor Frank Morón regresa estrenando nuevo single titulado “Tu Farsa”.
-
Colombia2 años agoLas 10 Bandas Colombianas de Rock y Metal del 2024 para Subterránica
-
Colombia10 meses agoNominados a la XVI Entrega de los Premios Subterranica Colombia 2025: Edición Guerreros del Rock
-
Festivales e Industria11 meses ago¿Qué le espera a la industria de la música en 2025? Los cambios y tendencias que marcarán el futuro
-
Colombia1 año agoIbagué Ciudad Rock Confirma su Cartel para la Edición XXIII de 2024
-
Colombia3 años agoHaggard regresa a Colombia como parte de su gira latinoamericana.
